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Winning In The Name Of

Von Lukas am Mittwoch, 13. Januar 2010 13:51

Es ging im Dezember durch alle Medien: Rage Against The Machine waren “Christmas No. 1″ in den britischen Charts. Die wichtigste Chartplatzierung des Jahres war in den letzten Jahren sonst geradezu traditionell an die Gewinner der Castingshow “X Factor” gegangen, aber 2009 war es die 17 Jahre alte Schmuseballade “Killing In The Name Of” der Alternative-Politrocker aus L.A. — einer “Guerilla-Aktion” bei Facebook sei Dank.

Letztlich machte es aber keinen Unterschied, ob Castingstar Joe McElderly oder RATM auf Platz 1 gingen: Beide Künstler stehen bei Sony unter Vertrag. Im Gegenteil dürfte der heraufbeschworene Kulturkampf der Major-Plattenfirma überdurchschnittlich hohe Verkaufszahlen beschert haben, weil Unterstützer beider Seiten intensiv gekauft bzw. heruntergeladen haben, um ihren Favoriten vorne zu sehen.

Das Online-Musikmagazin Crud hat bereits im Dezember aufgeschrieben, dass es ein paar auffällige Verbindungen zwischen Jon Morter, dem Gründer der Facebook-Gruppe “RAGE AGAINST THE MACHINE FOR CHRISTMAS NO.1″, und Sony zu geben scheint — und erinnerte gleichzeitig daran, dass es auch im Weihnachtsgeschäft 2008 eine “Graswurzelbewegung” um die Weihnachts-Nummer-1 gab: Damals gab es den Versuch (ebenfalls u.a. mit Hilfe einer Facebook-Gruppe), Jeff Buckleys Version von Leonard Cohens “Hallelujah” auf Platz 1 zu kaufen, damit nicht die Interpretation des selben Songs von “X Factor”-Siegerin Alexandra Burke gewinnt. 2008 ging das noch schief, Burke stand mit ihrem Song an Weihnachten ganz oben, der 1997 verstorbene Buckley nur auf Platz 2. Beide Songs erschienen auf Labels (Buckley: Columbia, Burke: Epic), die letztlich zu Sony gehören — und wenn Leonard Cohen selbst Nr. 1 geworden wäre, hätte es wiederum Columbia getroffen.

Im Zuge der Regierungskrise in Nordirland, wo Iris Robinson, die Frau des Regierungschefs, eine Affäre mit einem deutlich jüngeren Mann hatte und auch Geldzahlungen eine Rolle spielen, hatten die Medien schnell die passende musikalische Untermalung gefunden: “Mrs. Robinson” von Simon & Garfunkel, der Titelsong zum Film “The Graduate”, in dem eine ältere Mrs. Robinson eine Affäre mit einem deutlich jüngeren Mann hat. Prompt soll auch der Song mal wieder auf Platz 1 gekauft werden. Der Soundtrack war 1968 bei Columbia erschienen, das seit 1988 zu Sony gehört.

Nun sollte man diese Indizien nicht überbewerten: Ein Riesenkonzern wie Sony hat immer viele Eisen im Feuer — und wenn ich Ihnen hier rate, Kilians- oder Tocotronic-CDs zu kaufen, landet Ihr Geld letztlich beim selben Major (Universal), wie wenn Sie – was Gott verhüten möge – CDs von Aura Dione oder Brunner & Brunner erwürben. RATM-Gitarrist Tom Morello, ein Mann mit einigermaßen gesunden Grundsätzen gegen Globalisierung und Kapitalismus, hat dann auch alle Verschwörungstheorien brüsk zurückgewiesen und vermutlich ließe sich für jeden anderen Major eine ähnliche Sammlung Liste anlegen.

Man sollte sich nur im Klaren darüber sein, dass dieses ganze Web-2.0-ige “Guerilla”-Ding dann letzten Endes doch wieder Geld in die Kassen der nicht mehr ganz so großen big player spült. Die berichterstattenden Medien scheinen das ein bisschen zu übersehen.

Mit Dank auch an Martin L.

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Aufguss 2009: Die Auswertung

Von Coffee & TV am Dienstag, 12. Januar 2010 16:55

Aufguss 2009

106 Teilnehmer haben abgestimmt bei der großen Coffee-And-TV-Leserwahl 2009.

Nachdem unsere Statistik-Äffchen alles ausgezählt und ausgewertet haben, können wir nun die Ergebnisse verkünden:

Album des Jahres
1. Muse – The Resistance (2,61%)
2. Phoenix – Wolfgang Amadeus Phoenix (2,42%)
3. The XX – XX (2,1%)
4. Kilians – They Are Calling Your Name (1,98%)
5. Mumford & Sons – Sigh No More (1,72%)
6. Element Of Crime – Immer da wo Du bist bin ich nie (1,72%)
7. Arctic Monkeys – Humbug (1,47%)
8. Editors – In This Light And On This Evening (1,47%)
9. Animal Collective – Merriweather Post Pavilion (1,34%)
10. Grizzly Bear – Veckatimest (1,34%)
11. Placebo – Battle For The Sun (1,34%)
12. Mando Diao – Give Me Fire (1,27%)
13. Franz Ferdinand – Tonight: Franz Ferdinand (1,21%)
14. We Were Promised Jetpacks – These Four Walls (1,02%)
15. Fever Ray – Fever Ray (1,02%)
16. Kings Of Convenience – Declaration Of Dependence (1,02%)
17. The Antlers – Hospice (0,96%)
18. Selig – Und endlich unendlich (0,96%)
19. Dear Reader – Replace Why With Funny (0,89%)
20. Bat For Lashes – Two Suns / Metric – Fantasies (je 0,89%)

Song des Jahres
1. Kilians – Hometown (1,93%)
2. Mando Diao – Dance With Somebody (1,66%)
3. Phoenix – Lisztomania (1,6%)
4. Gossip – Heavy Cross (1,6%)
5. La Roux – Bulletproof (1,4%)
6. Editors – Papillon (1,33%)
7. Lily Allen – The Fear (1,13%)
8. Clueso – Gewinner (1,13%)
9. Phoenix – 1901 (1,13%)
10. Mumford & Sons – Little Lion Man (1,06%)
11. Selig – Wir werden uns wiedersehen (1,06%)
12. Animal Collective – My Girls (0,93%)
13. Muse – Undisclosed Desires (0,93%)
14. Emiliana Torrini – Jungle Drum (0,86%)
15. Grizzly Bear – Two Weeks (0,86%)
16. Florence And The Machine – You’ve Got The Love (The XX Remix) / Kings Of Convenience – Boat Behind (je 0,8%)
18. Arctic Monkeys – Crying Lightning (0,73%)
19. Eels – My Timing Is Off / Jack’s Mannequin – Swim / Jamie T – Sticks ‘N’ Stones (je 0,66%)

Band des Jahres
1. Muse (5,77%)
2. Phoenix (4,81%)
3. Kilians / Mumford & Sons / The XX (je 3,85%)
6. Editors / Grizzly Bear / Them Crooked Vultures / Muff Potter (je 2,88%)
10. Arctic Monkeys / Dear Reader / The Gaslight Anthem / Ja, Panik / Kings Of Leon / Mando Diao / Slow Club / Sportfreunde Stiller / The Very Best (je 1,92%)

Solokünstlerin des Jahres
1. Lady Gaga (10,64%)
2. Lily Allen (9,57%)
3. Fever Ray / La Roux (je 7,45%)
5. Regina Spektor / Emiliana Torrini (je 6,38%)
7. St. Vincent (3,19%)
8. Bat For Lashes / Neko Case / Feist / Florence And The Machine / Norah Jones / Marit Larsen / Amy MacDonald / Ingrid Michaelson / Soap&Skin / Cassandra Steen (je 2,13%)

Solokünstler des Jahres
1. Robbie Williams (8,33%)
2. Peter Fox / Frank Turner (je 5,21%)
4. William Fitzsimmons / Julian Plenti (je 4,17%)
6. Julian Casablancas / Clueso / Peter Doherty / Morrissey (je 3,13%)
10. Graham Coxon / Jochen Distelmeyer / Bob Dylan / Max Herre / Kid Cudi / Scott Matthew / Mika / Miles Benjamin Anthony Robinson / John K. Samson / Olli Schulz (je 2,08%)

Liveact des Jahres
1. Kettcar / Muse (je 3,88%)
3. Editors / Kilians (je 2,91%)
4. Bon Iver / Clueso / Deichkind / Fever Ray / Gisbert zu Knyphausen / Morrissey / Mumford & Sons / Pearl Jam / Placebo / Tomte (je 1,94%)

Newcomer des Jahres
1. The XX (15,15%)
2. Mumford & Sons (6,06%)
3. Fever Ray (4,04%)
4. Lady Gaga / La Roux / Marit Larsen / We Were Promised Jetpacks (je 3,03%)
8. Dear Reader / First Aid Kit / Gossip / Oh, Napoleon / Supershirt / The Very Best (je 2,02%)

Musikvideo des Jahres
1. Editors – Papillon (3,57%)
2. Cinnamon Chasers – Luv Deluxe / Kilians – Hometown / Lady Gaga – Paparazzi / La Roux – Bulletproof / Muse – Uprising / Rammstein – Pussy / Ramona Falls – I Say Fever (je 2,38%)

Film des Jahres
1. Inglourious Basterds (20,41%)
2. (500) Days Of Summer / Hangover (je 6,12%)
4. Das weiße Band (5,1%)
5. Star Trek / Wo die wilden Kerle wohnen (je 4,08%)
7. Bruno / Harry Potter und der Halbblutprinz / Oben (je 3,06%)
10. Alle Anderen / District 9 / Funny People / Looking For Eric / Der seltsame Fall des Benjamin Button / Watchmen (je 2,04%)

Fernsehserie des Jahres
1. Stromberg (11,11%)
2. How I Met Your Mother (10,1%)
3. Lost (7,07%)
4. Dexter / Dr. House / Two And A Half Men (je 4,04%)
7. 30 Rock / Boston Legal / Heroes / The Simpsons / Skins (je 3,03%)
12. 24 / Battlestar Galactica / Doctor’s Diary / Entourage / Peep Show / Scrubs / True Blood (je 2,02%)

Fernsehsendung des Jahres
1. The Daily Show (12,05%)
2. Neues aus der Anstalt / Schlag den Raab (je 4,82%)
4. Druckfrisch / Harald Schmidt / Kulturzeit / Tracks / Zeiglers wunderbare Welt des Fußballs (je 3,61%)
9. Bauerfeind / Inas Nacht / Krömer – Die internationale Show / Mit offenen Karten / MTV Home / Das perfekte Dinner / Sportschau / Tagesschau / Zapp / Zimmer frei! (je 2,41%)

Blog des Jahres
1. coffeeandtv.de (26%)
2. stefan-niggemeier.de/blog (8%)
3. hermsfarm.de/blog (7%)
4. spreeblick.com (6%)
5. allesaussersport.de / bildblog.de (je 4%)
7. jensweinreich.de (3%)
8. fixmbr.de / fuckyouverymuch.dk / whitetapes.de (je 2%)

Website des Jahres
1. twitter.com (10,53%)
2. last.fm (9,47%)
3. facebook.com (7,37%)
4. 11freunde.de / google.com / musikexpress.de / serienjunkies.de / spiegel.de / titanic-magazin.de / wikipedia.org (je 2,11%)

Zeitschrift des Jahres
1. 11 Freunde (12,36%)
2. Neon (8,99%)
3. Musikexpress / Visions (je 7,87%)
5. Titanic (6,74%)
6. Spex (5,62%)
7. Der Spiegel (4,49%)
8. Brand Eins / Dummy / Intro / Rolling Stone / Wired / Zeit Campus (je 2,25%)

Buch des Jahres
1. Nick Hornby – Juliet, Naked (6,33%)
2. David Foster Wallace – Unendlicher Spaß (6,33%)
3. Frank Schätzing – Limit (3,8%)
4. Daniel Kehlmann – Ruhm / Sarah Kuttner – Mängelexemplar (je 2,53%)

Person des Jahres
1. Barack Obama (18,6%)
2. Michael Jackson (6,98%)
3. Robert Enke (5,81%)
4. Karl-Theodor zu Guttenberg / Chesley Sullenberger (je 3,49%)
6. Meine Mama / Rob Savelberg / Guido Westerwelle (je 2,33%)

Depp des Jahres
1. Guido Westerwelle (15,31%)
2. Ursula von der Leyen (10,2%)
3. Karl-Theodor zu Guttenberg (7,14%)
4. Roland Koch (6,12%)
5. Mario Barth / Franz Josef Jung / Johannes B. Kerner / Tiger Woods (je 4,08%)
9. Jens Lehmann / Frank-Walter Steinmeier (je 3,06%)
11. Dieter Bohlen / Oliver Pocher (je 2,04%)

Wort des Jahres
1. Schweinegrippe (8,14%)
2. Twitter (6,98%)
3. Yeaahh! (4,65%)
4. Abwrackprämie / Krise / Zensursula ( je 3,49%)
7. Change / Krassigkeit (je 2,33%)

Unwort des Jahres
1. Schweinegrippe (10,31%)
2. Abwrackprämie (9,28%)
3. Krise (7,22%)
4. Bildungsstreik / Umweltprämie (je 4,12%)
6. Steuersenkung (3,09%)
7. Qualitätsjournalismus / Yes We Can / Zensursula (je 2,06%)

Jahr des Jahrzehnts
1. 2006 (25%)
2. 2009 (14%)
3. 2008 (13%)
4. 2005 (10%)
5. 2002 / 2003 / 2004 / 2007 (je 8%)
9. 2001 (4%)
10. 2000 (2%)

[Aufguss 2008 / 2007]

Zur Erklärung: Der Übersichtlichkeit halber ist in jeder Kategorie nur aufgeführt, was mehr als eine Stimme bekommen hat. Ausnahme: Album und Song des Jahres, da ist es einfach die Top 20.

Bei den Alben und Songs, wo jeder bis zu fünf Favoriten benennen durfte, erfolgte die Auswertung wie folgt: Für die Nr. 1 gab es fünf Punkte, für Nr. 2 vier, usw. Bei Punktgleichheit entschied zunächst der höhere Durchschnittswert (manche Künstler können 10 Punkte mit zwei Nennungen erhalten, andere mit fünf), anschließend der höchste Einzelwert (“einmal fünf Punkte und einmal einer” schlägt “zweimal drei Punkte”). Waren auch die gleich, teilen sich zwei Alben einen Platz.

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I’ll be coming home next year

Von Lukas am Donnerstag, 31. Dezember 2009 10:55

Für alle, die außerhalb ihres Zuhauses ins Neue Jahr feiern wollen:

Für alle:

DADADA-2010 from eric peltier on Vimeo.

Und für alle, die immer noch nicht genug haben: Echt – 2010

Guten Rutsch und alles Gute!

Bis zum 10. Januar können Sie noch über die besten Irgendwasse des Jahres 2009 abstimmen und Karten für das Kilians-Konzert in Dinslaken gewinnen.

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A Decade Under The Influence: 2009

Von Lukas am Montag, 28. Dezember 2009 10:09

Dieser Eintrag ist Teil 10 von bisher 11 in der Serie A Decade Under The Influence

Das Jahr begann mit Schnee, viel Schnee. Als ich am ersten Montag des Jahres morgens zu meiner Vorlesung aufbrechen wollte, hörte ich in den Nachrichten auf WDR 5, dass der Straßenbahnverkehr in Bochum “so gut wie eingestellt” sei. Da die Straßenbahnen auf dem Weg zur Uni schon an normalen Tagen ein verkehrstechnisches Desaster darstellen,1 entschied ich mich gegen die Bildung und für die Naturgewalt.

Ich hüpfte über den zugeschneiten2 Parkplatz vor dem Wohnheim und ging durch die benachbarten Waldgebiete. Alle Erwachsenen, auf die ich traf, hatten ein ähnlich entrückt-begeistertes Grinsen im Gesicht, wie auch ich es gehabt haben muss. Mir begegneten ganze Kindergartengruppen und jede Menge anderer Kinder mit Schlitten. Fast hätte ich gefragt, ob sie mir ihr Gerät für zwei, drei Abfahrten vermieten, aber ich hatte zu viel Angst.3

Dass ich seit Weihnachten einen iPod touch mein Eigen nannte, hatte meine Hörgewohnheiten noch einmal verändert: Musikdownloads waren plötzlich viel attraktiver als früher, weil ich sie ganz einfach auf meinen MP3-Player übertragen konnte. Entsprechend oft kaufte ich dieses Jahr Musik direkt am Computer, Vorzugsweise abends oder nachts.

Musikalisch los ging es erst mal mit den bisher übersehen Höhepunkten des Vorjahres: “The ‘59 Sound” von The Gaslight Anthem und “For Emma, Forever Ago” von Bon Iver. Während mir ersteres “nur” sehr gut gefiel, war letzteres eine Art Offenbarung. Seit langer Zeit hatte mich Musik nicht mehr so berührt, hatte ich ein Album nicht so oft hintereinander gehört. Die Akustikgitarren, der Falsett-Gesang von Justin Vernon, die Geräusche und Atmer im Hintergrund — näher an der Musik selbst kann man als Hörer einer Aufnahme kaum sein. Auch nach fast einem Jahr des intensiven Hörens sorgt das Album bei mir immer noch regelmäßig für Gänsehaut.

Neue Musik gab es in Form von ungemasterten neuen Kilians-Songs, die ich unter massiven Sicherheitsvorkehrungen überbracht bekam, um auf ihrer Grundlage die Presseinfo zum zweiten Album zu schreiben. Zwei Songs sprangen mich sofort mit der Wucht eines übermütigen jungen Hundes an: “Hometown”, aus naheliegenden Gründen,4 und “Used To Pretend”, einer der klügsten Songs, der in diesem Jahrzehnt über eine nicht funktionierende Beziehung geschrieben wurde.5

In Washington D.C. wurde Barack Obama als 44. Präsident der Vereinigten Staaten von Amerika vereidigt. Ich saß vor meinem kleinen Fernseher und filmte die Live-Übertragung mit meiner Digitalkamera mit — ganz so wie mein Großvater 1963 beim Deutschlandbesuch John F. Kennedys die TV-Bilder mit seiner Super-8-Kamera abgefilmt hatte. Große Geschichte als kleiner, privater Besitz. Die medialen Anspielungen auf Obama und seine Wahlkampagnen nahmen derart Überhand, dass ich ein eigenes Blog für das Thema aufmachte.

Aus mir nicht nachvollziehbaren Gründen führte ein lokales Veranstaltungstipp-Blättchen ein Interview mit mir. Das veröffentlichte Ergebnis sorgte dafür, dass ich eine Sekretärin einstellen wollte, deren einzige Aufgabe es sein sollte, sporadisch eintreffende Interview-Anfragen abschlägig zu beantworten. Da seitdem nie mehr Interviewanfragen kamen, bin ich froh, auf die sicherlich teure und arbeitsrechtlich schwer wieder loszuwerdende Bürokraft verzichtet zu haben. Als sogenannter Netzwerker arbeitete ich stattdessen einige Monate für den neuen Internet-Auftritt der Wochenzeitung “Der Freitag” und merkte dabei schnell wieder, dass Politik und die daraus erwachsenen Diskussionen kein Betätigungsfeld darstellten, in dem ich mich länger aufhalten wollte.

Mando Diao hauten mit “Dance With Somebody” einen derart gelungenen Indierockschlager raus, dass es eigentlich auch nicht weiter verwunderlich war, dass der Band nach Jahren – und der Abschreibung durch ihre alte Plattenfirma – dann doch noch der richtig große Mainstream-Durchbruch gelang. Den hatten die Kings Of Leon ja auch irgendwie geschafft, obwohl man sie nicht mehr auf dem Zettel hatte. Franz Ferdinand dagegen … Na ja: Die brachten auch ein neues Album raus, das ich allerdings zu selten gehört habe, um es begründet als doof bezeichnen zu können.

Zum ersten Mal sah ich mir eine komplette Fernsehserie auf DVD an:6 Die erste Folge von “Skins” hatte mich so begeistert, dass ich mir direkt die ersten beiden Staffeln bestellte. Das typische Serienjunkie-Gefühl, das ich bisher nur aus Schilderungen anderer kannte, hatte auch mich ergriffen und so lag ich nachts um drei mit meinem MacBook im Bett und sagte mir: “Ach, komm: Nur eine Folge noch für heute …”

Ende Februar flog ich auf Einladung des norwegischen Staates7 zum by:Larm nach Oslo. Drei Tage Konferenz zum Thema Musik und jeden Abend hunderte Konzerte in allen Clubs der Stadt. Oslo war großartig, die Mitreisenden waren sehr nett und es gab ein paar tolle Konzerte: The Alexandria Quartet, deren Debütalbum für mich in die Top 20 des Jahres gehört, die charmant wahnsinnigen I Was A Teenage Satan Worshipper, die wahnsinnig charmante Annie, der orchestrale Ólafur Arnalds, die klaren Headliner The Whitest Boy Alive8 und die schwedische Nachwuchssensation First Aid Kit. Außerdem hörte ich einen Vortrag des Grafikdesigners Stefan Sagmeister, auf den das oft überstrapazierte Adjektiv “inspirierend” zutraf. Eine Reise, die sich definitiv gelohnt hat.

Beim Rock im Saal in Haldern spielten die Kilians mit Enno Bunger und Gisbert zu Knyphausen, die alle auch sehr gut waren. Die Stimmung bei der anschließenden Party war hehr, obwohl Simon den Hartog und ich beide nüchtern bleiben und fahren mussten.9 Saturn haute im Internet MP3-Alben für 4,99 Euro raus und ich kaufte wie ein Wahnsinniger ein — überwiegend Elektronik: Empire Of The Sun, Röyksopp und Pet Shop Boys. Letzteren war mit “Yes” ein phänomenales Pop-Album gelungen, auf dem kein schlechter Song war, aber ein besonders guter: “Pandemonium”. Da ich für einige Artikel für einen Hamburger Großverlag viel unterwegs war, hatte ich auch viel Zeit, neue Musik zu hören. Einige Wochen lang war ich überzeugt davon, dass “Wake Up To America” von Ben Lee der beste Song des Jahres sein würde.

In Essen besuchte ich mein zweites Barcamp, das die Eindrücke vom Vorjahr festigte: Nette Leute, aber doch sehr speziell. Ich hatte begriffen, dass mir Rockkonzerte mehr geben, und war insofern ganz froh, mich gegen die re:publica und für das Konzert der Kilians auf dem Dinslakener Hans-Böckler-Platz entschieden zu haben.

Jener denkwürdige 3. April begann für mich allerdings an meiner alten Schule: Mein Bruder …

Moment, bevor ich weiter schreibe: Ich habe nicht nur einen Bruder, sondern auch eine Schwester, die in dieser Serie bisher sträflich vernachlässigt wurde. Es gibt dafür keinen speziellen Grund, ich sehe meinen Bruder nur ein bisschen öfter und mache dann mit ihm Blödsinn der Sorte, die Brüder halt so machen. Ich möchte, dass Sie wissen, dass ich nicht nur einen tollen Bruder, sondern auch eine tolle Schwester habe.

Mein Bruder jedenfalls hatte seinen letzten Schultag und da ich eh in Dinslaken war, dachte ich mir: “Wann, wenn nicht heute, sollte ich noch mal auf mein Gymnasium gehen?” Mein Vater setzte mich um zwanzig vor Acht an der Schule ab, ich traf mich mit meinem Bruder und seinen Mitschülern auf dem nahe gelegenen Spielplatz und zog in einem Pulk von sechs bis acht Jahre jüngeren Menschen in die Schulaula ein. Keinem meiner früheren Lehrer fiel auf, dass ich gar nicht hierhin gehörte.10 Da ich vermutlich als einziger Mensch unter 50 nüchtern in der Aula saß, war ich vermutlich auch der einzige, der die ausführlichen Ausführungen des Schulleiters zu den Zulassungsmodalitäten und der Prüfungsordnung aufmerksam verfolgte. Anschließend ging es in den Stadtpark, um die Zulassung dort zu begießen. Als ich im nahegelegenen Supermarkt einen Kasten Bier erwerben wollte, um ihn den angehenden Abiturienten zu stiften, musste ich meinen Personalausweis vorzeigen. “Geil”, dachte ich, “auf zehn Jahre jünger geschätzt zu werden, grenzt in dem Alter ja schon an eine Ehre.”

Am Abend rockten die Kilians im Sonnenuntergang Dinslakens größten Platz und spielten dabei vor dem größten Konzertpublikum, das die Stadt außerhalb von Stadtfesten je gesehen hatte.11 Auf die Aftershowparty musste ich leider verzichten, weil meine knapp 27-jährige Begleitung ohne ihren Personalausweis nicht in die Dorfdisco kam.12 Die Geschichten, die ich hinterher über jene Party hörte, könnten mehrere Bücher füllen, die ich allerdings nicht schreiben werde.

Über Ostern guckte ich die dritte Staffel “Skins”, die gerade erschienen war, und fing an, Quasi-Vollzeit fürs BILDblog zu arbeiten, das seit 1. April ein Watchblog für alle deutschsprachigen Medien war. Aus diesem Grund war ich auch zu einem Interview in “Eins Live Plan B” zugeschaltet — mein erstes Interview, bei dem ich das Gefühl hatte, dass der Moderator wusste, was er tat. Vielen Dank, Ingo Schmoll!13

In jugendlichem Übermut kaufte ich mir für acht Euro alle Beethoven-Symphonien als MP3 und verbrachte mehrere Tage damit, Klassik zu hören. Das klang schon sehr beeindruckend, aber langfristig brauchte ich dann doch Texte. Gisbert zu Knyphausen oder Tommy Finke hatten welche, weswegen ich ihnen gerne zuhörte.

Anfang Mai war ich in Münster, um beim “Symposium Oeconomicum” zu sprechen.14 Zwar hatte ich um Wirtschaftswissenschaftler seit jeher einen großen Bogen gemacht, aber das war eine Veranstaltung, die mir Spaß machte und von der ich noch heute zehre.15

Obwohl ich mich bis heute als unpolitischen Menschen sehe, hatte es die Bundesregierung geschafft, dass ich mich annähernd politisch engagierte: Nachdem Bundesfamilienministerin Ursula von der Leyen die Unterzeichner einer Petition gegen Internetsperren, zu denen ich gehörte, in die Nähe von Kinderschändern gerückt hatte, war ich bereit, mit Forken und Fackeln gen Berlin zu marschieren und auf den Treppen des Reichstags zu sterben. Letztlich schickte ich dann doch nur eine E-Mail an alle meine Bekannten, in der ich sie aufrief, die Petition ebenfalls zu unterzeichnen und der Politik mal so richtig den Marsch zu blasen. Die Manic Street Preachers lieferten mit “Journal For Plague Lovers” den Soundtrack zu dieser Mini-Revolution und nur sieben Monate später sieht es so aus, als sei das ganze Vorhaben “Internetsperren” ähnlich erfolgreich verlaufen wie alle anderen Vorhaben der damaligen, jetzigen und aller kommenden Bundesregierungen: Geendet im totalen Desaster.

Im Düsseldorfer Zakk sah ich Bon Iver live, eines der beeindruckendsten Konzerte meines Lebens. Teilweise war die Musik so ruhig, dass man das Klicken der Fotoapparate hören (und leise zischelnd verurteilen) konnte. Fast noch beeindruckender war allerdings die Vorband The Acorn aus Kanada. Es passiert nicht oft, dass ich mir bei einem Konzert sofort die CD der Vorgruppe kaufen muss, aber in diesem Fall war es mir ein Bedürfnis. Es hat sich gelohnt.

Ich fuhr mal wieder nach Berlin und erlebte einige wunderbare Tage mit wundervollen Menschen. Irgendwann taumelte ich im Sonnenaufgang zu meiner Unterkunft und musste an “Schwarz zu blau” von Peter Fox denken. Berlin als Wohnort war für mich aber weiterhin undenkbar.

Weil ich immer schon mal wissen wollte, warum ich eigentlich heiße, wie ich heiße, kaufte ich mir “Jim Knopf und Lukas der Lokomotivführer” von Michael Ende und war begeistert, was für ein spannendes, kluges Buch das eigentlich war. In den USA lief die letzte16 Folge “Scrubs”, die mit einem großartigen Song zu Ende ging: “The Book Of Love” in der Version von Peter Gabriel. Ich brauchte 36 Stunden, bis es die meist gehörte Nummer in meinem iTunes und last.fm war. Meine beste Freundin empfahl mir The Pains Of Being Pure At Heart, die zwar auch sehr gut waren, es aber nicht ansatzweise auf so viele Plays eines einzelnen Titels schafften.

Thees Uhlmann und Simon den Hartog spielten ein gemeinsames Akustik-Konzert in Essen, bei dem sie unter anderem Travis, Glasvegas und The Killers coverten und auf offener Bühne Witze über mich rissen. Die anschließende Party entwickelte sich rasch zu einer der besten Nächte des Jahres.

Um eine alte Familientradition wiederzubeleben, fuhren unsere Eltern mit uns drei Kindern nach Domburg an die Nordsee. Meine Geschwister hatten vorab genaue Pläne aufgestellt, was wir alles tun müssten — statt zwei Wochen wie früher hatten wir diesmal nämlich nur drei Tage Zeit. Und wir haben alles geschafft: Krabbenbrötchen esse, im Meer schwimmen gehen, Radtour, Fritten essen, Kaffee trinken im Strandcafé, Ausflüge nach Middelburg, Vlissingen und Veere, chic Essen gehen, Minigolf spielen … Eigentlich hätte man nach diesem Urlaub erstmal Urlaub gebraucht, aber es war einfach nur wundervoll. Ich stand sogar am Strand und hörte die gleichen Songs, die ich dort vor acht, neun Jahren gehört hatte. Ich war der glücklichste Mensch der Welt.

Vor meinem Kurzurlaub hatte ich meinen Twitter-Account abgeschaltet und ich verspürte nicht das geringste Bedürfnis, ihn wieder einzuschalten. Er fraß zu viel Zeit und ich wollte gar nicht wissen, was irgendein Hinterbänkler in Berlin wieder für einen Unsinn in ein Mikrofon gesagt hatte. Sein Gerede würde keine anderen Folgen haben, außer dass ich mich darüber aufregte. In Holland hatte ich nicht einmal meine E-Mails abgerufen. “Vielleicht”, dachte ich völlig unaufklärerisch, “ist ignorance doch bliss.”

In Köln sah ich die Pet Shop Boys live: Ein unglaubliches Pop-Spektakel, für das sich die 50 Euro Eintritt durchaus gelohnt haben. Als ich zwei Tage später abends noch am Computer saß, kam per ICQ die Nachricht, dass Michael Jackson gestorben sei. Nach einigem Hin und Her auf Nachrichtenwebsites und amerikanischen Fernsehsendern bestätigte sich die Meldung. Ich schaltete das Radio ein, aber auf WDR 2 lief die ARD-Popnacht durch, als sei sie schon vor Monaten aufgezeichnet worden. Bei Eins Live moderierte gerade Jan Delay seine Hip-Hop-Show, die er sichtlich bewegt abbrach, um nur noch Michael-Jackson-Songs zu spielen. Die weltweite Anteilnahme war erstaunlich. Beim Abiball meines Bruders zwei Tage später füllte sich die Tanzfläche sofort, als die ersten zwei Takte von “Beat It” erklangen — nur eine Woche zuvor wäre der Song allenfalls von Hardcore-Jackson-Fans gefeiert worden, jetzt war er eine einzige Gedenk-Demonstration. Ich kaufte mir sogar endlich mal “Thriller” auf CD, hörte in diesen Tagen dann aber doch hauptsächlich “Far” von Regina Spektor.

In Essen fand das Fest van Cleef statt, es spielten Gisbert zu Knyphausen, Muff Potter, Kilians, die fantastischen WHY?, Tomte und Element Of Crime. Nachdem ich mir genug Mut angetrunken hatte, traute ich mich am Ende des Abends endlich, Sven Regener anzusprechen. Nachdem ich einige Interviews mit ihm gelesen hatte, hatte ich einen Heidenrespekt und etwas Angst vor dem Mann, aber er stellte sich als sehr sympathisch und unkompliziert heraus.

Die neue Single der Eels, “That Look You Give That Guy”, kam für mich einigermaßen zur Unzeit, war aber dennoch so gut, dass ich mir zum ersten Mal ein Eels-Album kaufte. Nach vielen Jahren nahm ich mir auch endlich mal meine Ausgabe von Jack Kerouacs “On The Road” vor und war schwer angetan von der Romantik des Unterwegsseins. Weil mein Leben aber kein Roman ist, fing ich doch mal an, nach Wohnungen zu suchen. Ich fand meine absolute Traumwohnung (Altbau, Holzielen, kleiner Erker, …), die natürlich sofort weg war. Aber gut: Wer würde schon in Bochum-Hamme wohnen wollen?

Zum ersten Mal in meinem Leben fuhr ich alleine zum Haldern Pop, wo ich neben dem Auftritt von Bon Iver in der Nachmittagssonne den meisten Spaß bei Fettes Brot und Colin Munroe hatte. In Köln fand mal wieder ein Umsonst-und-Draußen-Festivals statt: Aus Anlass der Computerspielemesse GamesCom spielten Bands wie Rival Schools und Tomte auf dem Kölner Rudolfplatz. Der Soundtrack zu meinem Sommer, ach: meinem Jahr, kam allerdings von The Hold Steady, von denen ich mir inzwischen alle Alben gekauft hatte, und Jack’s Mannequin, deren neues Album „The Glass Passenger“ zu einem treuen Begleiter wurde. Ich hatte neue Leute kennengelernt, neue Freunde ge- und alte wiedergefunden und war jetzt regelmäßig unterwegs. Egal ob mitten in der Nacht oder am nächsten Morgen in irgendwelchen Nahverkehrzügen: Diese beiden Bands waren immer dabei. Selten zuvor hatten Texte – allen voran die von “Boys And Girls In America” von The Hold Steady – besser auf mein Leben gepasst.17

Ich war bei einer Fernsehaufzeichnung zugegen, bei der ich dem SPD-Kanzlerkandidaten Frank-Walter Steinmeier die Frage stellte, ob er manchmal noch von Murat Kurnaz träumte. Obwohl es eine quälend langweilige Sendung war, haben das offensichtlich einige Menschen gesehen und erst kürzlich gab mir noch mal jemand die Schuld am späteren Wahlsieg von CDU/CSU und FDP. Noel Gallagher stieg bei Oasis aus und es war mir im Grunde genommen egal.18

Die letzten Sommerwochenenden wurden gebührend gefeiert, zwischen Köln, Dinslaken, Hamburg und Duisburg. Alles war schön und nichts tat weh. In Hamburg interviewte ich James Walsh von Starsailor, der sehr nett, aber auch sehr müde wirkte. Als Vorband beim anschließenden Konzert spielten Oh, Napoleon, deren Debüt-EP mich ein paar Monate später hellauf begeisterte. Eine Woche später sah ich Starsailor in Köln erneut live und feierte anschließend mit einer Handvoll lieber Menschen in meinen Geburtstag hinein. Ich stellte fest: Wenn die Leute stimmen – und man sich in Ehrenfeld bewegt – ist auch Köln gar nicht schlimm. Und Mika fasste das alles wunderbar in einer Aussage zusammen: “We Are Golden”.

Im jugendlichen Überschwang bestellte ich mir das Boxset mit den remasterten Alben von The Beatles und verbrachte einige Tage damit, das Gesamtwerk der mutmaßlich besten Band aller Zeiten durchzuhören. Das kollidierte etwas mit “Immer da wo Du bist bin ich nie”, dem phantastischen neuen Album von Element Of Crime, das auch gebührend gewürdigt werden wollte, und den wunderschönen Folk-Alben von The Low Anthem und Kings Of Convenience.

Nachdem ich lange mit mir gerungen hatte, ob ich in Bochum bleiben oder eine neue Stadt aufsuchen sollte, entschied ich mich – mehr oder weniger aus Faulheit – für Bochum. Ich hatte eine recht okay aussehende Wohnung in einer der urbansten Gegenden der Stadt gefunden. “Forget And Not Slow Down” von Relient K sorgte bei mir mal wieder dafür, dass ich ein Album immer und immer wieder hören musste — und es dann nach zwei Wochen kaum noch auflegte.

In Dinslaken besuchte ich das Konzert von Jacqui Naylor, in Düsseldorf das von John K. Samson. Im Kino liefen die zwei sehr charmanten Liebeskomödien19 “Away We Go” und “(500) Days Of Summer”. Annie und Robbie Williams veröffentlichten ihre neuen Alben am selben Tag und sorgten für eine leicht Pop-Überdosis.20 Jay Farrar & Ben Gibbard hatten “Big Sur” von Jack Kerouac vertont und damit ein wundervolles Album voller Fern- und Heimweh geschaffen.

Stefan Niggemeier bekam in Stuttgart den Hans Bausch Mediapreis verliehen, was mit der ersten okayen Preisverleihung einherging, der ich jemals beigewohnt hatte, und anschließend noch zu einem richtig netten Abend wurde. Auf dem Rückweg nach Bochum verabschiedete sich mein iPod, der schon längst nicht mehr derselbe war, den ich letztes Jahr zu Weihnachten bekommen hatte, in die ewigen Jagdgründe. Seitdem liegt er bei Apple und ich warte darauf, dass ich vielleicht doch noch irgendwann einen neuen bekomme.

Nachdem mich mein kleiner Bruder sachte in das Gebiet des Hip-Hop eingeführt hatte, hörte ich Jay-Z, k-os und – vor allem – Kid Cudi rauf und runter. Während mich die Rockmusik im Jahr 2009 überwiegend kalt gelassen hatte, entdeckte ich bei Hip-Hop, Folk und Elektropop immer wieder etwas Neues, Spannendes.

Die Kilians bekamen mal wieder nicht die “Eins Live Krone”, aber dass sie eine sensationelle Liveband sind, weiß man auch ohne Auszeichnung. Muff Potter, deren neuestes Album mich nicht sonderlich berührt hatte, gingen auf große Abschiedstour und ihr Konzert in Düsseldorf war eine Wucht. Im Gegensatz zu ihrem müden Auftritt beim Fest van Cleef gaben die vier Münsteraner noch einmal richtig Gas und verschafften sich so einen mehr als würdigen Abgang. In Dortmund sah ich Virginia Jetzt! live und obwohl ich eigentlich nur wegen der Vorband Oh, Napoleon gekommen war, war ich auch von der Hauptband schwer angetan. Leider kam die Spielfreude, die die Band live verbreitete, auf ihrem neuen Album kaum rüber. Auf dem Rückweg von Dortmund nach Bochum musste ich am Samstagabend um kurz vor Mitternacht 50 Minuten auf den Zug warten — plötzlich war ich mir sicher, dass das Ruhrgebiet der falsche Ort zum Leben war.

Mitte Dezember war ich noch einmal in Berlin und der Schnee, der überall lag, und eine Häufung von Zufällen sorgten dafür, dass ich innerhalb von 24 Stunden von “ich würde niemals nach Berlin ziehen” auf “ich könnte mir sehr gut vorstellen, in den nächsten Jahren nach Berlin zu ziehen” umschwenkte. Ich beschloss, keine Stadt mehr kategorisch auszuschließen21 und meine neue Wohnung eher als Zwischenlösung denn als Altersruhesitz zu betrachten. Gemütlich werden soll sie natürlich trotzdem.

Kurz vor Weihnachten sah ich im Kino den tollsten Film, den ich je gesehen habe: “Wo die wilden Kerle wohnen”. Die Weihnachtstage mit diversen Familienfeiern verliefen wunderbar ruhig und überraschend friedlich und jetzt – Achtung: Perspektivwechsel! – sitze ich hier und tippe die letzten Zeilen über ein Jahr, das noch gar nicht ganz zu Ende ist, aber das definitiv zu den Besten meines Lebens gehört. Ich habe viel Zeit mit großartigen Menschen verbracht, mit neuen und alten Freunden.

Es hat großen Spaß gemacht, auf die letzten zehn Jahre zurückzublicken, und wenn ich ein bisschen nach vorne schaue, bin ich mir sicher, dass es spannend und ereignisreich weitergehen wird. So eine Renovierung und ein Umzug wollen ja auch erst mal gemeistert werden und überhaupt gilt, was Dirk von Lowtzow auf dem Soundtrack zu “Absolute Giganten” sang:22 “Man muss immer weiter durchbrechen”.

Fehlt noch was? Ach ja: Der Song des Jahres 2009. Weil es so ein sensationell guter Popsong ist, weil mich Album und Band durch das ganze Jahr begleitet haben, und weil die Zeile “There’s chaos everytime we meet” auch noch eine wunderbare persönliche Bedeutung hat: Pet Shop Boys – Pandemonium

  1. Wer auf coffeeandtv.de alle 42 Stellen findet, an denen die Unfähigkeit Bochumer Studenten zum U-Bahn-Fahren thematisiert wird, der darf sich aufmerksam nennen. []
  2. 17 Centimeter Schneehöhe! Hunde, die bis zur Schnauze in der weißen Pracht versanken! []
  3. Davor, dass die Kinder mich zusammenschlagen. Man hört ja immer wieder … []
  4. An dieser Stelle sei allerdings noch einmal erwähnt, dass der Song nicht explizit von Dinslaken handelt – sonst würden ja auch die Grabenkämpfe zwischen Eppinghoven und Hiesfeld thematisiert -, sondern vom Gefühl einer Heimat an sich. []
  5. Für Komplettisten: Die anderen sind “Will The Violins Be Playing?” von Last Days Of April, “Du erkennst mich nicht wieder” von Wir Sind Helden und “The Ice Is Getting Thinner” von Death Cab For Cutie. Der klügste ever ist übrigens “Smoke” von Ben Folds Five. []
  6. Meine Box mit der ersten Staffel “Dawson’s Creek” war nach zwei Folgen irgendwo im Regal gelandet. []
  7. Oder irgendwie so. []
  8. Die kurz darauf auch ein Spitzenalbum veröffentlichten. []
  9. Intime Szenekenner streichen sich diesen Tag rot im Kalender an. []
  10. Eine sehr interessante Erfahrung für das eigene Ego, wenn man jahrelang dachte, bleibenden Eindruck hinterlassen zu haben, und sich das dann als Irrtum herausstellt. []
  11. Schätzung von mir. Wird aber ehrfahrungsgemäß wahr, wenn man es oft genug wiederholt. []
  12. Wenn die Menschheit also eines aus diesem Tag lernen kann, dann, dass Dinslakener unendlich schlecht im Datieren von Menschen sind. Was wiederum einiges über das Aussehen der anderen Dinslakener aussagen muss. []
  13. Das nächste Radiointerview mit MDR Sputnik über mein Obama-Blog war dann allerdings wieder ein Desaster. []
  14. Gott allein weiß, was mich dafür qualifizieren sollte. []
  15. Aus der Reihe: “Formulierungen, die exakt nichts aussagen und die man trotzdem immer schon mal verwenden wollte”. []
  16. Also: Nicht die letzte, sondern die “letzte”, wie man rückblickend sagen muss. []
  17. Bevor jemand die Texte zu aufmerksam nachliest: Pillen habe ich keine geschmissen. []
  18. Ich war nur froh, dass ich nicht zu Rock am See gefahren war, wo die Band dann kurzfristig durch Deep Purple ersetzt wurde. []
  19. Im weiteren Sinne. []
  20. Wobei ich immer noch rätsel, welches 80er-Jahre-Elektropop-Album besser ist: Das von Annie oder das von La Roux. []
  21. Ausnahmen: Koblenz, Dinslaken, Leverkusen und das gesamte Ruhrgebiet. []
  22. Dieser Soundtrack war – und wenn das keine phantastische Klammer ist, dann weiß ich‘s auch nicht – die erste CD, die ich mir im Januar 2000 gekauft habe. []

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A Decade Under The Influence: 2008

Von Lukas am Montag, 21. Dezember 2009 10:08

Dieser Eintrag ist Teil 9 von bisher 11 in der Serie A Decade Under The Influence

Ich begann das Jahr mit der Auswertung der Leserwahl unseres Blogs und war froh, dass mich mein früherer Mathelehrer bei dieser Arbeit nicht beobachten konnte. Weil Roland Koch das Thema Jugendgewalt zum Wahlkampfthema erkoren hatte, überschlugen sich die Medien in ihrer Berichterstattung. Für BILDblog interviewte ich deshalb den Kriminologen Christian Pfeiffer und war damit vermutlich der letzte Medienvertreter, mit dem er in diesen Tagen noch nicht gesprochen hatte..

Bei ProSieben ging Stefan Raabs Castingshow mit dem unmerkbaren Namen zu Ende: Zweiter wurde Gregor Meyle, Siegerin Stefanie Heinzmann, die zwar sympathisch war und eine tolle Stimmt hatte, deren Songs aber leider im Wesentlichen egal waren. Slut veröffentlichten mit “StillNo1″ ein Album, das es in Sachen Komplexität mit “Lookbook” aufnehmen konnte, Nada Surf machten mit “Lucky” da weiter, wo sie auf “The Weight Is A Gift” aufgehört hatten. Ich hörte allerdings hauptsächlich zwei Folk-Alben aus den Vorjahren, die ich gerade für mich entdeckt hatte: “Funnel Cloud” von Hem und “Ongiara” von den Great Lake Swimmers. Auf letztere war ich über “All Songs Considered” gestoßen, den Musik-Podcast von NPR, den ich jetzt jede Woche hörte.

Goldfrapp hatten ein neues Album veröffentlicht, das mich völlig in seinen Bann zog. Immer und immer wieder hörte ich mir “A&E” an, die hypnotische Single über Überdosierung berauschender Substanzen. Das neue Album von Danko Jones, das ich gleichzeitig erstanden hatte, konnte mich dagegen nicht so richtig kicken.

Bei einem Konzert in Oberhausen spielten die Kilians neue Songs, die damals noch Arbeitstitel wie “Ficken”, “Bumsen” und “Tackern” hatten.1 Ein paar Wochen später wurde ich als “Überraschungsgast” in ein Radiointerview mit den Jungs auf YouFM geschaltet. Die Nummer war ein Desaster auf ganzer Linie2 und ich nehme stark an, dass die Aufzeichnung nie gesendet wurde. Zumindest hätte ich so etwas zu Campusradio-Zeiten nie on air gelassen. Zum ersten Mal nach mehr als sechs Jahren sah ich die Stereophonics live und war hin und her gerissen: Irgendwie war es schön, die alten Hits noch einmal im Konzert zu erleben, andererseits zerfielen die Songs der Band teilweise unter den Händen. Die Nummern, die rockten, rockten dafür auf den Punkt.

In Essen fand ein BarCamp statt, ein Treffen für Leute, die was mit dem Internet zu tun haben. Es waren einige sehr nette Leute (und einige sehr seltsame), aber insgesamt kam ich mit dem offenen Konzept und dem betont lockeren Umgang nicht zurecht. Ähnlich ging es mir ein paar Wochen später bei der re:publica in Berlin: Einige sehr nette Momente, aber insgesamt zu viel Tamtam und zu viele Wichtigtuer. Trotzdem dachte ich eine zeitlang, ich müsste diesen Mediencircus mitmachen und bei solchen Veranstaltungen dabei sein. Aus Berlin nahm ich dann aber vor allem eine CD mit, die ich mir dort gekauft hatte: “Falling Off The Lavender Bridge” von Lightspeed Champion.

Fettes Brot brachten “Strom und Drang” raus, dessen Opener “Lieber Verbrennen als Erfrieren” bei mir aus dem Stand heraus zu einem der Songs des Jahres wurde. R.E.M. schalteten mal wieder ein paar Gänge hoch und klangen auf “Accelerate” so jung und schwungvoll wie lange nicht mehr. Zum ersten Mal in meinem Leben saß ich ganz alleine in einer Kinovorstellung. “Juno” war eindeutig der Film des Jahres3 und ich wollte Ellen Page sofort heiraten. Bis wir uns irgendwann mal treffen, hörte ich als Ersatz erst mal den Soundtrack rauf und runter, der sich mit einem der übersehensten Alben des Jahres abwechselte: “Battle” von Sir Simon Battle.

In Köln besuchte ich ein Medienjournalismus-Seminar des Adolf-Grimme-Instituts. Vor einer kleinen Gruppe Seminarteilnehmer berichteten Medienprofis von ihrer Arbeit, was mal hochinteressant, mal deprimierend langweilig klang. Die Abende verbrachten wir gesellig in den örtlichen Kneipen und taten uns an dem gütlich, was man in Köln anstelle von Bier ausschenkt. Bemerkenswert war auch die schon an Unterwürfigkeit grenzende Verehrung, mit der hochrangige Mitarbeiter des Deutschlandfunks, in dessen Räumlichkeiten das Seminar stattfand, dem Enthüllungsjournalisten Hans Leyendecker begegneten. “Aha”, dachte ich, “Fandom gibt es also nicht nur in der Popkultur und im Fußball …”

Sonst passierte in meinem Leben nicht viel: Ich schrieb die verschiedenen Blogs voll, ging hin und wieder noch zur Uni, um Veranstaltungen zu besuchen, die mich interessierten, und kaufte wie ein Wahnsinniger CDs. Zum Beispiel “Sylt”, das dritte Album von kettcar, bei dem ich mir bis heute nicht ganz sicher bin, was ich davon halten soll. Musikalisch sicher sehr gut, aber textlich ließ mich vieles kalt — wenn es mich allerdings packte, so wie bei “Würde”, dann richtig.

Ich kaufte mir eine Strandmatte, mit der ich mich auf die Wiese neben dem Wohnheim zu legen gedachte. Ich verbrachte ja viel zu viel Zeit in meinem Zimmer und vor dem Computer, da musste ich dringend mal raus. 2008 habe ich diese Strandmatte genau einmal ausgerollt, 2009 immerhin zwei Mal. Hätte ich mehr Zeit in der Sonne verbracht, hätte ich wahrscheinlich noch mehr Jason Mraz gehört, denn dessen neues Album klang so wunderschön entspannt wie vier Wochen Sommerferien.

Mit Stefan Niggemeier machte ich mich wieder an die Besprechung sämtlicher Grand-Prix-Beiträge, die wieder zum größten Teil nicht sehr gut waren.4 Innerhalb weniger Wochen produzierte ich einige Videos für Youtube, darunter ein Interview mit dem schon erwähnten Gregor Meyle, dessen Debütalbum ganz erstaunlich geworden war, eine Norbert-Körzdörfer-Parodie fürs BILDblog und einen Film über Biber.

Borussia Mönchengladbach war der ungefährdete und sofortige Wiederaufstieg in die erste Liga gelungen, und weil der MSV Duisburg ebenso konsequent in die zweite Liga zurückkehrte, war am Niederrhein (und vor allem für mich) die Ordnung wiederhergestellt. Aus einer Mischung aus persönlichem Interesse, journalistischem Eifer und wissenschaftlichem Tatendrang begann ich in der Uni-Bibliothek mit Recherchen zu einem Projekt, dessen Notizen seitdem unberührt unter meinem Schreibtisch verstauben.5 In unserer WG wurde mal wieder ein Zimmer frei und ich begann mit meinem verbliebenen Mitbewohner ein munteres Casting. Der Bewerber, für den wir uns recht schnell entschieden hatten, meldete sich daraufhin nicht mehr und auch sonst blieben die Interessenten mitten im Semester aus.

Death Cab For Cutie klangen auf „Narrow Stairs“ ein ganzes Stück komplexer als drei Jahre zuvor auf “Plans”. Als ich zum ersten Mal “The Ice Is Getting Thinner” hörte, bekam ich eine Gänsehaut: So nah an meinem Leben war seit längerem kein Song mehr gewesen. Auch Coldplay hatten ein Album aufgenommen, das eigentlich viel zu komplex klang, um ein kommerzieller Großerfolg zu werden. Aber “Viva La Vida” wurde für die Band ein Triumphzug sonder gleichen und auch mir gefiel zum ersten Mal seit dem Debüt ein Coldplay-Album rundherum. Und dass der Titelsong zum Größten gehört, was in dieser Dekade so an Pop erschienen ist, daran kann es keinen Zweifel geben.

In Österreich und der Schweiz begann die Fußball-EM, für die ich mir sogar eine Schweden-Fahne gekauft hatte, die von meinem Balkon herunterwehte. Ich konnte sie nach drei Spielen wieder einpacken. In Köln wurde der Grimme Online Award verliehen, was sich als nette, aber spannungsarme Veranstaltung herausstellte.6 Dafür kam ich in den Genuss, von dem Comedian Hennes Bender nach hause gefahren zu werden, was eine sehr sympathische und unterhaltsame Erfahrung war.

Ein Mal noch schrieb ich einen Bewerbungstext für eine Journalistenschule, war dabei aber nicht sehr engagiert bei der Sache — ich hatte in den letzten Monaten einfach zu viele Journalisten live erlebt, als dass ich selber gerne noch einer geworden wäre. Dabei hatte ich mir gerade so einen stylischen Laptop bestellt, mit dem ich in den Szenecafés dieser Welt hätte sitzen können, wenn ich denn gewollt hätte. Nach drei Tagen des Wartens auf den Paketdienst kam dieser Computer sogar irgendwann an und begeisterte mich – das muss ich schon zugeben – auf Anhieb. Deutschland verlor das EM-Finale gegen Spanien.

Ben Folds war mal wieder in Deutschland — und er spielte nicht irgendwo, sondern in Bochum. Nachdem SonyBMG in München das angefragte Interview abgesagt und SonyBMG in New York es wieder zugesagt hatte, 7 traf ich Folds in der Lobby des Hotels am Ruhrstadion. Zwar hatte meine Verehrung für den Mann und seine Musik in den letzten Jahren ein wenig nachgelassen, aber er war natürlich immer noch ein Held meiner Adoleszenz. Entsprechend war ich zum ersten Mal seit ganz langer Zeit vor einem Interview aufgeregt. Nachher war ich eher enttäuscht von meinen Fragen, die mir in dem Moment, da ich sie ausgesprochen hatte, allesamt doof erschienen. Das Konzert war dennoch wieder ein Fest.

The Ting Tings und MGMT liefen sicher in jeder Indiedisco rauf und runter, aber ich ging nie in eine. Die Musik gefiel mir auch zuhause. Dort konnte ich auch ganz entspannt She & Him und die neue Platte von Sigur Rós hören — die erste der Band, die ich nicht nur theoretisch gut fand, sondern auch ganz praktisch immer wieder hörte. Ich entdeckte – besser spät als nie – The Hold Steady, deren “Stay Positive” mir sehr, sehr gut gefiel, mich aber persönlich noch nicht so ganz packen konnte. Das würde noch einige Monate dauern.

Weil meine Geschwister keine Lust gehabt hatten, nahmen meine Eltern mich auf einen dreitägigen Amsterdam-Besuch mit. Ich konnte mich die ganze Zeit nicht entscheiden, ob ich die Stadt großartig oder schrecklich finden sollte — die Grachten waren toll, keine Frage, aber die vielen Fahrradfahrer machten mir Angst. Außerdem hinterließ es mich ziemlich unbefriedigt, dass ich riesige, tolle Plattenläden durchstöbert und eine einzige CD8 gekauft hatte.

Das Haldern Pop begann für mich mit einer Band, deren sensationelles Debütalbum gerade erschienen war: Fleet Foxes spielten im Spiegelzelt und obwohl sie hinterher auf anderen Festivals berichteten, wie schrecklich ihr Auftritt dort gewesen war, war ich schwer beeindruckt. Passend zum 25. Geburtstag des Festivals begingen die Flaming Lips einen Kindergeburtstag, wie ich ihn noch nie bei einem Konzert erlebt hatte. Im Zelt spielten Fettes Brot einen Überraschungsgig, den ich nur von Draußen verfolgen konnte. Am Samstag spielten die Kilians als erste Band auf dem Platz (der laut Veranstalter noch nie so früh so voll gewesen war) und hatten dabei wieder einmal das Wetter auf ihrer Seite: Vorher Regen, hinterher Regen, währenddessen strahlender Sonnenschein. Es haben bestimmt noch andere gute Bands gespielt, in Erinnerung blieb mir dann aber nur noch der würdige Abschluss mit Maxïmo Park.

In Peking fanden die Olympischen Sommerspiele statt, von denen ich als fanatischer TV-Sport-Junkie natürlich so wenig wie möglich verpassen durfte. Moralische Bedenken sind mir in diesem Fall leider fremd, ich hatte ja auch schon die gesamte Tour de France geguckt, immer in dem Wissen, dass ich dort die ganze Zeit verarscht werden könnte.

Darren Jessee war so freundlich, mir das neue Album von Hotel Lights zu schicken. Darauf enthalten war auch endlich der Song, den ich liebte, seit ich ihn acht Jahre zuvor – damals noch in der Live-Version von Ben Folds Five – gehört hatte: “Amelia Bright”. Ben Folds Five wiederum kündigten eine einmalige Reunion-Show in ihrer Heimatstadt Chapel Hill an: Für MySpace würden sie “The Unauthorized Biography Of Reinhold Messner” von vorne bis hinten durchspielen. Meine Lieblingsband. Mein Lieblingsalbum. In den USA. Mehrere Tage überlegte ich ernsthaft, wie ich das alles organisieren und vor allem finanzieren sollte. Dann gab ich auf.

Stattdessen fuhr ich nach Berlin, um mal eine Woche Alltagsluft im BILDblog-Büro zu schnuppern. Es tat gut, nicht den ganzen Tag alleine am Schreibtisch zu hocken, sondern beim Arbeiten mal wieder Menschen um sich herum zu haben, mit denen man zum Beispiel einen Wettbewerb starten kann, wenn bei YouTube den schlimmeren Ohrwurmgaranten findet.9 Es war eine schöne Woche und ich war im weiteren Verlauf des Jahres noch einige weitere Male in Berlin, aber ich war mir auch schnell sicher, dass Berlin niemals mein Wohnort werden würde.

In Düsseldorf besuchte ich eine Messe namens OMD.10 Nachdem ich Kai Diekmann begegnet war, sah ich mich noch ein wenig auf der Messe um und merkte dort schnell, dass ich mit körperlichen Abwehrreaktionen auf die ganzen Werber, Berater und PR-Torten reagierte.11 Ich verschwand lieber, bevor ich noch auf den Fußboden kotzen konnte. Als ich wieder zuhause war, lag da das neue Ben-Folds-Album. Leider war es auch nicht so richtig toll.

Zeitgleich mit Folds erschien auch “Ode To J. Smith” von Travis. Die klangen plötzlich wieder so ruppig wie ganz zu Beginn ihrer Karriere, verzauberten mich aber am stärksten mit dem eher ruhigen “Before You Were Young”. Ich feierte meinen Geburtstag in Bochum und hatte mich erstmals ganz alleine um die Zubereitung der Speisen gekümmert. Trotzdem haben alle Gäste überlebt. Am nächsten Tag kam meine ganze Familie12 und es war auf eine sehr entrückte Art sehr festlich, all diese Menschen in meinem kleinen Studentenzimmer um mich zu haben.

Zu Beginn des Wintersemesters war das leerstehende WG-Zimmer endlich wieder besetzt. Ich ging zur Uni, um dort ein dreiteiliges Porträt über meine Uni zu drehen. Nach fünf Jahren in Bochum erkannte ich auch endlich, dass es hier eine lokale Kulturszene gab, und sah mir Konzerte von Tommy Finke und die Scudetto-Abende von Ben Redelings an. Ich ging sogar zum ersten Mal ins Ruhrstadtion — natürlich in die Gästekurve beim Auswärtsspiel der Gladbacher. Als meine Fohlen, die sich nur Tage zuvor mal wieder von einem Trainer getrennt hatten,13 mit 1:0 in Führung gingen, schrie ich mir die Kehle blutig. Das Spiel endete 2:2, nachdem Gladbach längere Zeit 1:2 hinten gelegen hatte. Ich merkte mal wieder: Stadion ist super, aber schlecht für die eigene Gesundheit.

Das neue Album von Tomte hörte ich zum ersten Mal, als ich in Dinslaken war und schlecht gelaunt durch die Landschaft stapfte. Das mit der schlechten Laune hielt sich allerdings nicht sehr lange. Da eh klar war, dass nie wieder ein Album für mich so eine große persönliche Bedeutung haben würde wie “Buchstaben über der Stadt”, ging ich ganz entspannt an “Heureka” heran. Und natürlich waren wieder jede Menge großartige Songs enthalten, fein säuberlich gruppiert um die zentrale Textstelle “Du nennst es Pathos, ich nenn’ es Leben”. Kurz darauf hörte ich erstmals die neue Single von The Killers und dachte erst: “Na, wenn sie da mal nicht vom Wendler verklagt werden …” und dann: “Geil”. Anhand von “Human” testete ich, wie oft mein Gehirn den gleichen Song hintereinander erträgt. Sehr oft.

Oasis hatten übrigens auch ein neues Album veröffentlicht. Es war nicht einmal schlecht, nur halt leider auch irgendwie überflüssig, wie fast alles, was die Band nach 1996 veröffentlicht hatte.

In den USA fand eine Präsidentschaftswahl statt. Nachdem ich mir schon für die Vorwahlen halbe Nächte um die Ohren geschlagen hatte, musste ich die Nacht der Nächte natürlich durchmachen. Barack Obama wurde zum Präsidenten gewählt und ich hatte das unbeschreibliche Gefühl, Geschichte beim Stattfinden zusehen zu können.14 Auf Einladung der Grünen fuhr ich zum Bundesparteitag der Partei in Erfurt, was auch eine Erfahrung für die Box mit der Aufschrift “Erfahrungen” war. Politik und ich, das dämmerte mir schnell, das würde nie etwas geben — schon gar nicht in Form von Basisdemokratie und Diskussionen. In solchen Momenten bekomme ich immer ein schlechtes Gewissen, weil die Weltverbesserung ohne mich stattfinden muss, aber für mich waren ja schon die Diskussionen in den Bands und Redaktionen, in denen ich tätig war, oft eine Herausforderung. Mehr ginge wirklich nicht.

Nachdem ich “The Ice Is Getting Thinner” oft genug gehört hatte,15 fragte ich meine Freundin irgendwann abends beim gemeinsamen Kochen, ob wir eigentlich noch zusammen wären. So richtig nicht, stellten wir fest und beschlossen, dass es vielleicht das Beste wäre, uns einfach als “getrennt” anzusehen. Dann aßen wir das Essen, das wir vorher in den Ofen geschoben hatten. Im Radio sang Kate Nash “My finger tips are holding onto the cracks in our foundation” und ich dachte für einen winzigen Moment, dass es doch eigentlich auch mal ganz nett wäre, wenn mein Leben nicht permanent popkulturell kommentiert würde.

In der Essener Grugahalle, die ich spontan zum schlimmsten Ort ernannt hatte, an dem man Rockkonzerte ausrichten konnte — Beatles hin oder her, fand die Rocknacht des WDR-”Rockpalast” statt, die Jahre zuvor als “Osterrocknacht” irgendwann eingeschlafen war. Neben den Fleet Foxes waren es vor allem zwei Acts, die ich seit neun Jahren immer mal gemeinsam an einem Abend hatte sehen wollen: Ben Folds und Travis. Beide sah ich an jenem Abend zum fünften Mal live, aber Travis gefielen mir sehr viel besser. Nach den Konzerten hatte ich sogar endlich mal wieder einen “Almost Famous”-mäßigen Fan-Moment, als ich Travis am Bandbus abfangen und um Autogramme bitten konnte.

Das beeindruckendste Konzert des Jahres (und auch ansonsten: seit langem) erlebte ich Anfang Dezember in Köln, als ich das britische Duo Nizlopi live sah. Was diese beiden Männer da mit Akustikgitarre, Kontrabass, Human Beatbox und Stimmen auf die Bühne brachten, hatte ich in dieser Form noch nie erlebt. Bei so viel Begeisterung konnte ich sogar darüber hinwegsehen, dass die Kernzielgruppe der Band offenbar Menschen mit Wursthaaren waren.16

Im Radio hörte ich “Old White Lincoln” von The Gaslight Anthem und musste es sofort danach bei iTunes kaufen. Den “Human”-Rekord des meist gehörten Songs des Jahres konnte ich drei Wochen vor Jahresende nicht mehr aufholen und auch das Album habe ich mir leider erst im Januar 2009 gekauft (und erst noch ein bisschen später wirklich zu lieben gelernt), aber das war schon ein Riesen-Song.

Weil wir seit April nicht geprobt hatten, wurde der traditionelle Occident-Auftritt beim School’s Out in Dinslaken zum Solo-Auftritt umgewidmet, erst den letzten Song spielten wir mit der ganzen Band (und mal wieder einem Leih-Gitarristen). Zwar war es längst nicht so voll wie in den Vorjahren,17 aber uns war egal, ob da dreißig Leute standen oder dreihundert. In den einen Song legten wir alle unsere Energie und Leidenschaft und für dreieinhalb Minuten fühlte es sich an wie auf der Bühne des Wembley-Stadions.18 Dass ich hinterher meinte, dieser eine Song sei das Highlight des Jahres gewesen, spricht entweder für meine Band oder gegen das Jahr.

Mit meiner Ex-Freundin verstand ich mich nach wie vor gut. Zu Weihnachten nahm ich ihr ein Mixtape mit den wichtigsten Songs der gemeinsamen fünf Jahre auf — von “Hurricane” über “Half Light” bis zu “Foundations”. Den Abschluss bildeten Muff Potter, die auf „Die Guten“ alles gesagt hatten, was es zu sagen gab: “Es hat mit uns nicht funktioniert / Wir haben es akzeptiert und abgegeben.” Und natürlich: “Und weil ich mich nur selten irr mit Menschen, Mädchen sag ich dir: Wir beide sind die Guten.”

Vor dieser Erkenntnis hatte ein anderes Lied gestanden und es ist deshalb Song des Jahres: Death Cab For Cutie – The Ice Is Getting Thinner

  1. Aufmerksame Beobachter wissen: Einer dieser Songs sollte auch später auf dem Album noch so heißen. []
  2. Das lag allerdings nur zu 15% an uns und zu 85% am Moderator. []
  3. Ja, trotz “The Dark Knight”! []
  4. Den Schweizer Song habe ich mir allerdings anschließend als Download gekauft — er schied natürlich bereits im Halbfinale aus. []
  5. Unter Schreibtischen gelagerte Notizen tragen erfahrungsgemäß wenig zur Verbesserung von Einkommenssituation und Chancen auf den Pulitzer-Preis bei. []
  6. Ich habe einige Preisverleihungen in echt und im Fernsehen verfolgt und bin zu dem Schluss gekommen, dass es außerhalb der Oscar-Verleihung keinen Grund gibt, Preise bei wie auch immer gearteten Zeremonien wegzugeben. Selbst bei den Oscars gibt es oft genug keinen Grund dafür. []
  7. Ich telefoniere ja öfter mit den USA, aber gerade irgendwo unterwegs zu sein und dann auf dem Handy aus New York angerufen zu werden, das hat schon eine gewisse Lässigkeit. []
  8. Mylo – Destroy Rock‘n‘Roll, gebraucht für 5 Euro. []
  9. Es führt eigentlich kein Weg an “We Built This City” von Starship vorbei. []
  10. “Enola Gay” ist übrigens auch ein verdammter Ohrwurm-Garant, wenn man es sich recht überlegt. []
  11. Sind bestimmt privat alles total dufte Menschen, dürfen mich im Gegenzug gerne auch doof finden, aber: Nee. []
  12. Also: Nicht meine ganze Familie, dafür hätte ich in die Jahrhunderthalle laden müssen. Geschwister, Eltern und Großeltern halt. []
  13. Den Namen jetzt nachzuschlagen wäre bei dem Verein wirklich zu viel verlangt. []
  14. Ein Jahr später hat sich die Obama-Begeisterung in der ganzen Welt ja schon wieder weitgehend relativiert — mit Ausnahme des Friedensnobelkomitees, aber das sind alte Männer, die manchmal etwas länger brauchen. []
  15. “Then it saddens me to say / What we both knew was true / That the ice was getting thinner / Under me and you”. []
  16. Zugegeben: So ein bisschen nach Kiffermusik klingen Nizlopi auch. Egal. []
  17. Gleichzeitig stattfindende Weihnachtskonzerte einer bekannten Dinslakener Indie-Band in Köln mögen da einen gewissen Einfluss gehabt haben. []
  18. Ein Vergleich, der zum großen Teil auf Mutmaßungen basiert und nur wenig auf eigenen Erfahrungen. []

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Lokalrunde

Von Lukas am Freitag, 18. Dezember 2009 21:00

Kilians, live in Aktion

War Dinslaken vor den Kilians nur ein Fleck auf der Landkarte, haben die fünf Jungs aus der niederrheinischen Provinz das Städtchen für viele Fans zur deutschen Indie-Hauptstadt gemacht.

So etwas denke ich mir natürlich nicht aus, so etwas zitiere ich.

Oder anders formuliert, für unsere Leser über 50 70:

Heimspiel: Die Musikfachpresse, bundesweit erscheinende Tages- und Wochenzeitungen sowie die Hörer junger Radiowellen sind aus dem Häuschen. Grund sind die Kilians, derzeit Dinslakens populärste Band. Die Jungs haben beim Auftakt zu Kultur 2010 im Januar ein Heimspiel. Die jugendlichen Fans bekommen mehr Show für weniger Geld.

Aber ich fang’ mal besser von vorne an: Im nächsten Jahr, welches in weniger als zwei Wochen beginnt, wird das Ruhrgebiet ja Schauplatz des – so optimistische Schätzungen – größten kulturpolitischen Desasters seit dem Untergang des weströmischen Reichs — Wir sind “Kulturhauptstadt”!

Dass die Verkehrsinfrastruktur ein absolutes Desaster ist und die Verantwortlichen (u.a. Oliver Scheytt, Fritz Pleitgen und Dieter Gorny) schon seit Jahren den Eindruck vermitteln, als seien sie nicht nur Willens, sondern auch in der Lage, das ganze Großprojekt mit Pauken, Trompeten, wehenden Fahnen und Vollgas vor die Wand zu fahren, soll niemanden weiter stören. Im Ruhrgebiet sind wir es gewohnt, aus allem das Beste zu machen. Und wer den Niedergang der Montanindustrie überlebt, wird auch mit Dieter Gorny fertig.

Obwohl Essen es noch nicht ganz verstanden hat, ist übrigens das ganze Ruhrgebiet “Kulturhauptstadt”. In den 52 Wochen des Jahres sind 52 Städte sogenannter “Local Hero” — und mit welcher Stadt es losgeht, das erraten Sie nie!

Richtig.

Eine Woche lang gibt es Kulturevents am laufenden Band. Höhepunkt für Rockmusikinteressierte dürfte ohne Zweifel das Konzert am Freitag, 15. Januar sein:

In der Kathrin-Türks-Halle (in Dinslaken nur als “Stadthalle” bekannt) werden die Kilians, Dinslakens erfolgreichster Exportschlager außerhalb der Schlager-Branche, eines ihrer wenigen Konzerte des Jahres 2010 spielen. Als Vorbands spielen zwei weitere Bands, die gerade dabei sind, den Ruf Dinslakens als deutsches Omaha bzw. Borlänge in die Welt zu tragen: The Rumours und Cama Maya.

Hold your breath:

Entgegen der Ankündigung im Vorfeld sind Korrekturen an der Planung vorgenommen worden, die jugendliche Musikfreunde zufrieden quittieren dürften.

Und während Sie sich noch fragen, ob das Gekreische bei Konzerten dann als “Quittungston” durchgeht, bin ich schon bei den key facts:

Kilians, The Rumours & Cama Maya
15. Januar 2010, 19:30 Uhr
Stadthalle Dinslaken
Eintritt: 15 Euro
All Ages

Um das alles noch ein bisschen schöner zu machen, verlost Coffee And TV mit freundlicher Unterstützung von Liftboy 2×2 Gästelistenplätze für das Konzert.

Beantworten Sie einfach die Quizfrage:
Wie heißt der aktuelle Bürgermeister von Dinslaken?

Die Gewinner werden unter all denen gezogen, die die richtige Antwort bis zum 10. Januar 2010, 23:59:59, an gewinnegewinnegewinne@coffeeandtv.de schicken.

Die Gewinner werden am 11. Januar benachrichtigt. Der Rechtsweg ist ausgeschlossen.

Thema: My Culture, Rock'n'Roll High School | Kommentare (8)

A Decade Under The Influence: 2007

Von Lukas am Montag, 14. Dezember 2009 10:07

Dieser Eintrag ist Teil 8 von bisher 11 in der Serie A Decade Under The Influence

Ein paar Tage, nachdem ich das Neue Jahr mit french toast begonnen hatte, kam mir die Idee, ich könne doch mal langsam mit den Vorbereitungen auf meine mündlichen Bachelor-Prüfungen Ende Januar beginnen.1 Ich ging also in die Uni-Bibliothek, um mich mit einer beeindruckenden Menge Bücher zu meinen Prüfungsthemen2 einzudecken. Obwohl sie laut OPAC hätten ausleihbar sein müssen, war kein einziges der von mir gesuchten Bücher auffindbar. Ich suchte nach anderen Quellen, schrieb mir die Signaturen auf, rannte zum Regal — und wieder fehlten genau die Bücher, die ich haben wollte. Als aus einem achtbändigen Werk über die englische Literaturgeschichte exakt der Teil fehlte, der sich mit der Schauerromantik befasst, war mir klar, dass es sich hierbei nur noch um eine direkte Verschwörung gegen mich handeln konnte. Die Idee, dass sich jemand die Mühe machte, mir die Bücher vor der Nase wegzuschnappen (und teilweise noch gut sichtbare Lücken zu hinterlassen, in die die nebenstehenden Bücher erst reinkippten, wenn ich davor stand), fand ich extrem erheiternd.

Die Art, wie ich Musik hörte, hatte sich grundlegend geändert: Weil er jetzt einen iPod hatte, überließ mir mein Bruder den alten MP3-Stick, den er ein Jahr zuvor nach einem Muff-Potter-Konzert auf dem Boden gefunden hatte. Ich musste – außer bei längeren Reisen – keinen Discman mehr mitschleppen und keine CDs aus ihren Hüllen nehmen und in ein kleines Schaumstoff-Mäppchen einsortieren. Gleichzeitig hatte ich mich bei last.fm angemeldet, was zur Folge hatte, dass ich sehr viel genauer darauf achtete, was ich eigentlich hörte und wie oft. Moderne Technik, die einem eigentlich das Leben erleichtern soll, führt so ganz subtil zur Selbstzensur.

Irgendwie hatte ich es doch noch geschafft, ein paar Bücher zu finden, mit deren Hilfe – sowie mit der Unterstützung von Freunden – ich mich auf die Prüfungen vorbereiten konnte. Meine Anglistik-Professorin eröffnete das Gespräch über Gedichte mit der Frage, warum ich mir ausgerechnet dieses Thema ausgesucht hätte. Ohne dass ich es groß gemerkt hätte, waren wir so vom Small Talk direkt in die Prüfung übergegangen und ich hatte gar keine Gelegenheit mehr gehabt, aufgeregt zu sein. Entsprechend entspannt verlief der Rest der Prüfung, die nach dreißig Minuten erstaunlich schnell vorbei war. Mit dem Ergebnis und der Note war ich mehr als zufrieden — ganz im Gegensatz zu meiner Germanistikprüfung eine Woche später.

Ben Folds war mal wieder in Deutschland, aber diesmal war ich nur bei seinem Kölner Konzert zugegen. Unser geplantes Interview war kurzfristig abgesagt worden, weil Folds krank war, aber bei der mehr als zweistündigen Liveshow wirkte er wieder topfit. Im Hustentropfen-Rausch improvisierte er einen Song, der anderthalb Jahre später unter dem Titel “Cologne” auf seinem nächsten Album erscheinen sollte. Ansonsten hörte ich die ganze Zeit das zweite Album von Bloc Party. “A Weekend In The City” war düster und traurig, verfügte aber auch über eingängige Gitarrenriffs wie bei “I Still Remember”.

Gemeinsam mit einigen Freunden und Bekannten, die ich aus verschiedenen Medien kannte, war ich auf die Idee gekommen, auch mal ein sogenanntes Blog zu starten. Die einzigen Vorgaben waren: “Popkultur im weitesten Sinne” und “Texte, die wir selbst gerne lesen würden”. In den ersten Tagen gingen wir emsig zu Werke und hauten zahlreiche Texte raus. Hier zeigten sich auch schnell die Vorteile eines Gruppenblogs: Wer zu neunt ist, hat automatisch acht Leser. Viel mehr waren es anfangs auch nicht. Je mehr Leser dann dazukamen, desto weniger Autoren hatten wir allerdings auch.

Der deutsche Zeitschriftenmarkt erlebte seinen vermutlich letzten großen Neustart: Mit einem Gesamtbudget von rund 42 amerikanischen Verteidigungshaushalten3 drängte die deutsche Ausgabe von „Vanity Fair“ auf den Markt. Aber weil kaum jemand außerhalb der Medienbranche das Magazin kaufte (und noch weniger es gut fanden), sah es von Anfang an nicht gut aus für das Blatt. Ich mochte die Zerstreuung, die mir “Vanity Fair” auf Zugfahrten bot, kann mich aber auch nicht an viel mehr erinnern, als an die Serie “Friedman bei den Nazis” und die Sudokus. Für letztere hatte ich gerade erst meine Leidenschaft entdeckt und löste sie die ganze Zeit.

Ich hatte eine Excel-Tabelle angelegt, um mir die komplexe Berechnung4 meiner möglichen Endnote zu erleichtern. Erstaunt stellte ich fest, dass ich mit der Note “gut” abschließen würde — egal, wie die Abschlussarbeit ausfallen sollte. Obwohl es also eigentlich nur noch um Nachkommastellen ging, verspürte ich immer noch einen Hauch von Motivation.

Als Gegenstand für meine BA-Arbeit hatte ich mir deutschsprachige Zeitungen im Ausland ausgesucht und schon diverse Ansichts-Exemplare bestellt und geliefert bekommen. Doch mein Professor war skeptisch: “Wenn Sie da keine präzise Fragestellung haben, artet das doch völlig aus! Was wäre denn Ihr Alternativvorschlag?” “Alternativvorschlag?!”, brüllte ich — nicht. Stattdessen deutete ich mit meiner rechten Hand bedeutungsschwer in Richtung seiner Bücherregale und hörte mich sagen: “Ich könnte mir auch vorstellen, noch mal was über Internetsprache zu machen …”

Mit einem Engagement, das mich selbst am meisten überraschte, ging ich zu Werke und verbrachte ganze Tage in der Institutsbibliothek und vor meinem Computer, der in diesem Fall nicht nur Werkzeug, sondern auch selbst irgendwie Thema der Arbeit war. Nebenher schrieb ich mein eigenes Blog voll und las mich in anderen fest. Der Übergang zwischen wissenschaftlicher Beobachtung und Zerstreuung war fließend. Erstaunlicherweise kam ich trotzdem gut voran. Vermutlich habe ich in dieser Zeit auch viel Musik gehört, aber außer an “Life In Cartoon Motion” von Mika, “Lie Lover Lie” von The Blood Arm und den Song “European Lover” von Little Man Tate kann ich mich an nichts mehr erinnern.

Die vermutlich nicht ganz nüchtern geäußerte Idee, sich trotz aller Abneigung doch ein einziges Mal für einen Bandwettbewerb zu bewerben, rächte sich, als Occident ernsthaft zum “Best of Unsigned” nach Oberhausen eingeladen wurden — jenem Newcomer-Festival, bei dem die Kilians im Vorjahr schon so grandios in der Vorrunde gescheitert waren. Wir probten sogar mal wieder richtig intensiv, übten neue Stücke ein und holten uns Unterstützung in Form eines zweiten Gitarristen und Backgroundsängers, dessen Namen ich aus vertraglichen Gründen nicht nennen darf. Der Auftritt machte großen Spaß und es freute mich besonders, einmal auf den selben Bühnenbrettern zu stehen, auf denen ich vier Jahre zuvor Wir Sind Helden hatte spielen sehen. Wie schon die Kilians wurden auch wir vierte von fünf Bands — was aber nicht als Omen für den weiteren Karriereverlauf taugte. Unser Schlagzeuger dagegen zog ins Finale ein, denn er trommelte auch bei The Rumours, die weitergekommen waren.

Irgendwann war meine BA-Arbeit tatsächlich fertig. Ich ließ sie einige Male gegenlesen,5 dann in dreifacher Ausfertigung drucken und mit Thermobindung versehen. Weil ich so kurzfristig keine Marschkapelle mehr hatte auftreiben können, ging ich ganz allein zum Prüfungsamt und reichte meine Arbeit ein. Als Fan von Pathos und großen Momenten war ich definitiv enttäuscht. Und dann musste ich auch noch mal zurückkommen, weil ich eine aktuelle Studienbescheinigung vergessen hatte. Fünf Tage später ging begann das neue Semester und ich saß zum ersten Mal seit neun Monaten wieder in einem Seminarraum — einerseits fertig, andererseits wieder ganz normaler Student.

Ende April spielten wir mit Occident unser erstes Konzert in Dinslaken seit fast anderthalb Jahren (und unser Drittes in diesem Zeitraum insgesamt). In der Bahnhofskneipe “Lukkas” war es angenehm heiß, laut und voll und wir spielten zwischen Cama Maya und den Rumours. Wir hatten uns mal wieder einen Leih-Gitarristen besorgt und pflügten6 uns beherzt durch ein Set, das auch den ältesten jemals aufgenommenen Occident-Song aus dem Jahr 2001 enthielt.

Zwei meiner Lieblingsbands veröffentlichten ihre neuen Alben am selben Tag: Travis und die Manic Street Preachers machten mit “The Boy With No Name” bzw. “Send Away The Tigers” endlich die schwachen Vorgängeralben vergessen.

Der Medienjournalist Stefan Niggemeier, der durch die altklugen Kommentare, die ich in seinem Blog hinterlassen hatte, auf meine Texte aufmerksam geworden war, fragte mich, ob ich mit ihm gemeinsam über alle Beiträge zum Schlager-Grand-Prix schreiben wolle. In einer konzertierten Aktion kämpften wir uns durch mehr als 40 Songs, von denen die meisten nicht sehr gut waren, und dachten uns Einschätzungen aus, die zumindest wir ganz lustig fanden. Es sollte der Beginn einer wunderbaren Freundschaft sein.

Borussia Mönchengladbach hatte sich nach einem schönen Saisonstart, den ich noch von den USA aus verfolgt hatte, im Tabellenkeller eingenistet und stieg zum zweiten Mal innerhalb von acht Jahren ab. Mein Schmerz wurde noch größer, als ausgerechnet der MSV Duisburg in die erste Liga aufstieg.

Als ich eines Morgens in den WG-Flur trat, lag vor meiner Tür ein Großbrief von meiner Uni. Darin: Eine benotete Version meiner Abschlussarbeit und der Hinweis, dass ich von nun an die Buchstaben “BA” hinter meinen Namen stellen dürfe. “‘Heinserba’ klingt aber komisch”, dachte ich und ging ins Bad.7 Meine Familie, Freunde und Bekannte gratulierten mir, ohne dass ich genau gewusst hätte, warum. Auf die Frage “Und was machst Du jetzt?” antwortete ich stets doppelt. Eine Replik lautete: “Taxi fahren, natürlich!”, die andere: “So lange weiter studieren, bis ich irgendwas finde, was mit einem Beruf vergleichbar wäre …” Eins von beidem war ernst gemeint.

Entgegen langjähriger Angewohnheiten verbrachte ich wieder viel Zeit vor dem Fernseher und schaute mit großer Begeisterung Arztserien: “Emergency Room”, “Grey‘s Anatomy” und natürlich “Dr. House”. Monatelang fragte ich mich, warum Gregory House in Artikeln über die Serie eigentlich immer als “Arschloch” beschrieben wurde, obwohl ich ihn ganz sympathisch fand — dann dämmerte mir, dass die Frage einiges über mich selbst aussagte. Nicht in einem Krankenhaus spielte “Weeds”, aber ich mochte die Serie trotzdem. Übers Internet verfolgte ich die “Daily Show” und “Scrubs”. Von letzterer Serie – schon wieder über Ärzte – war ich spätestens Fan, seit wir sie im Jahr zuvor im Kilians-Tourbus rauf und runter geguckt hatten.

Muff Potter hatten mal wieder ein neues Album veröffentlicht, aber irgendwie wurde ich mit “Steady Fremdkörper” – bis auf einige Ausnahmen – nicht so richtig warm. Dafür hatten Wir Sind Helden auf “Soundso” mal wieder alles richtig gemacht — und mit “The Geek (Shall Inherit)” die Geek-Hymne geschrieben, die ich in meiner Schulzeit immer gebraucht hätte.

In Bochum fand erstmalig eine sogenannte “pl0gbar” statt, eine Art Stammtisch für Internet-Nerds. Trotz anfänglicher Skepsis8 ging ich hin, um mir diese komischen Menschen mal anzusehen. Es stellte sich heraus, dass die anderen auch nicht seltsamer waren als ich selbst und dass man nicht ausschließlich über Computerthemen sprechen musste. In der Folge entwickelten sich aus diesen Treffen Freundschaften und Geschäftsbeziehungen.

Im Kino sah ich mir “Zodiac” an. Wie nicht anders zu erwarten, wenn sich einer meiner Lieblingsregisseure (David Fincher) mit einem meiner Lieblingsschauspieler (Jake Gyllenhaal) in meiner Lieblingsstadt (San Francisco) einem meiner Lieblingsthemen (Serienkiller, besonders der Zodiac-Killer) widmet, fand ich den Film sehr, sehr gut. Auf dem Heimweg, besonders auf den dunklen letzten Metern, war mir trotzdem etwas mulmig. Ich schrieb meine ersten Texte fürs BILDblog, zu dem mich Stefan Niggemeier geholt hatte. Schon in meinem ersten Eintrag durfte ich mich an Franz-Josef Wagner abarbeiten.

Innerhalb von 24 Stunden sah ich die Kilians zwei Mal live in meinen beiden Heimatstädten: Erst beim Fantastival im Dinslakener Burgtheater, dann beim Bochum Total. In Sachen Wetter lag Dinslaken vorne,9 in Sachen Publikum Bochum. Mehr Verletzte (einen) gab es allerdings wiederum am Niederrhein, aber wer führt schon Hooligan-Statistiken? Beim Bochum Total spielten außerdem noch Karpatenhund, Jupiter Jones, Virginia Jetzt!, Sugarplum Fairy und Tocotronic, was dann in der Summe das beste Line-Up ergab, seit ich in dieser Stadt wohnte.

Crowded House veröffentlichten ein neues Album und weil ich spätestens seit Neil Finns Auftritt beim Haldern 2001 großer Fan von allem bin, was er so macht,10 war ich auch vom entspannten Ältere-Herren-Pop auf “Time On Earth” sehr angetan. Auch die Smashing Pumpkins brachten ein Comeback-Album heraus, das für sich genommen gar nicht mal so schlecht war,11 aber dem Schaffen der Band – die ja gar nicht mehr die Band war, die sich sieben Jahre zuvor aufgelöst hatte – nichts Neues hinzufügte.

Beide Bands spielten auch bei “Live Earth”, einem großen Rock-Awareness-Event, über das ich – wiederum mit Stefan Niggemeier – einen Text schreiben sollte. Als mein Name am nächsten Tag in der Autorenzeile der “Frankfurter Allgemeinen Sonntagszeitung” stand, wussten meine Eltern endlich, wofür sie mir mein ganzes Studium finanziert hatten. Ich vermute, meine Mutter hat alle in Dinslaken verfügbaren Ausgaben der Zeitung aufgekauft und am nächsten Markttag an Freunde und Bekannte verteilt. Sogar meine Großeltern riefen an. Print wirkt.

Im Rahmen einer kleinen, aber insgesamt sehr angemessenen Feierstunde12 wurden mir und zahlreichen Kommilitonen, die ich nie zuvor gesehen hatte, unsere Bachelor-Zeugnisse überreicht. Bis zum heutigen Tag hat sich nie jemand für meins interessiert.

Tocotronic zeigten mit ihrem Album “Kapitulation” und Slogan-Songs wie “Sag alles ab” mal wieder dem Zeitgeist den Mittelfinger und im Radio und in den Discotheken liefen sich zwei der wichtigsten Tanzboden-Brenner des Jahrzehnts “D.A.N.C.E.” von Justice und “Umbrella” von Rihanna.

Wie schon im Vorjahr begann das Haldern Pop mit einem Campingplatz-Konzert der Kilians. Ansonsten ist mir bis zum Auftritt der Shout Out Louds, deren “Tonight I Have To Leave It” sich als inoffizielle Festivalhymne herauskristallisiert hatte, wenig in Erinnerung geblieben. Wenigstens die anschließenden Konzerte von Ghosts und Duke Special im Zelt waren noch sehr schön.

Wie viel Zeit ich inzwischen im Internet verbrachte (und wie viele soziale Kontakte ich ausschließlich über diesen Weg aufrecht erhielt) fiel mir erst auf, als mein Computer kaputt ging und für einige Tage in die Reparatur musste. Tatsächlich hatte ich zu dieser Zeit schon zahlreiche Texte für verschiedene Blogs geschrieben und bei Coffee And TV durchaus eine solide Leserschaft versammelt, aber wenn ich heute an das Jahr 2007 zurück denke, kann ich mich an kaum etwas aus dieser Zeit erinnern. Es ist halt etwas anderes, ob man den ganzen Tag in seinem Zimmer hockt oder in eine richtige Redaktion geht und dort auf Menschen trifft.

Die Foo Fighters veröffentlichten ihr bestes Album seit “There Is Nothing Left To Lose”, Stars gelang mit “In Our Bedroom After The War” ein kleines Meisterwerk und The Weakerthans hatten auf “Reunion Tour” zwar Songs nach Edward-Hopper-Gemälden benannt, aber die Halbwertzeit des Albums war dann leider doch nicht so groß wie die der Vorgänger.

Ich hatte mir tatsächlich das Album von Rihanna gekauft und fand es zu meiner eigenen Verwunderung13 richtig gut. Als ich kürzlich darüber nachdachte, welches Album dieses Jahrzehnt eigentlich am Besten zusammenfassen würde, fiel mir als erstes “Good Girl Gone Bad” ein: Es beginnt mit “Umbrella”, einem instant classic,14, der wiederum von einem Rap von Jay-Z eröffnet wird. Im weiteren Verlauf hört man Samples von Michael Jackson und New Order, es gibt Anleihen bei Hip-Hop, Rock und Soul, R&B-Balladen und Kollaborationen mit Timbaland und Justin Timberlake. In diesem Jahrzehnt sind sicherlich viele Alben erschienen, die besser waren, aber definitiver für diese Zeit und ihre Trends war meiner Ansicht nach keines.

Die Veröffentlichung des Kilians-Debüts stand an und schlug sich in diversen Promo-Auftritten nieder. Als Simon und Arne bei “Eins Live Plan B” zu Gast waren, schickte ich ihnen eine SMS mit vier Begriffen, die sie ins Interview einfließen lassen sollten: “Bratwurst”, “Messdiener”, “Photosynthese” und “Körperfettwaage”. Sie nannten alle und gewannen einen Kasten Bier, den sie bis heute noch nicht bekommen haben. Vor der offiziellen Releaseparty im Dinslakener “Jägerhof” lief ich mit Simon durch halb Dinslaken und produzierte dabei mein erstes Video-Interview überhaupt. Das Konzert und die anschließende Party waren ein Fest und obwohl ich die Band schon seit fast zwei Jahren kannte, haute mich ein Song wie “When Will I Ever Get Home” schlichtweg aus den Latschen, so toll war er.

In meinem Freundeskreis wurden die ersten Kinder geboren, was erstaunlicherweise gar nicht dazu führte, dass ich mich alt fühlte oder eine Spontanverspießerung meiner Altersgruppe befürchtete. Im Gegenteil: Ich fand es toll und war mir sicher, dass schon alles seine Richtigkeit hat. Meinen Geburtstag feierte ich ein Mal in Bochum und ein Mal in Dinslaken. Weil sich zwei TV-Plaudertaschen im Fernsehen gezankt hatten, diskutierte ganz Deutschland15 über Autobahnen. Ich guckte lieber die ersten zwei Teile von “High School Musical”.

Bruce Springsteen veröffentlichte mit “Radio Nowhere” eine seiner besten Singles überhaupt und Kanye West sorgte mit “The Graduation” dafür, dass ich mich erstmals intensiver mit einem Hip-Hop-Album beschäftigte. Den Stereophonics gelang mit “Pull The Pin” ihr bestes Album seit sechs Jahren, was allerdings auch nicht allzu viel hieß. “Chase This Light” von Jimmy Eat World war objektiv betrachtet ein grauenhaft weichgespültes Schrott-Album, gefiel mir aber aus irgendwelchen Gründen trotzdem so gut, dass es über Monate auf meinem MP3-Stick blieb. Heute kann ich die Platte schwerlich ohne Brechreiz durchhören, erinnere mich dann aber immer noch gerne an Situationen, in denen ich sie vor zwei Jahren mit Freude gehört hab. Bizarr.

Ende Oktober unternahm ich die erste richtige Dienstreise meines Lebens, als ich zur BILDblog-Lesung nach Berlin fuhr. Ich machte einen Film über die Lesung, lernte meine “Chefs” persönlich kennen und hing backstage mit Charlotte Roche und Fettes Brot rum. Die nächsten Tage verbrachte ich damit, die üblichen Plattenläden leerzukaufen und mich mit Menschen zu treffen, die ich teilweise seit Jahren über das Internet kannte, aber noch nie im real life getroffen hatte. Es war ein großer Spaß.

Dank Underworld hörte ich seit längerem mal wieder intensiv Elektro-Musik, denn ihr “Oblivion With Bells” war verdammt groß. Radiohead veröffentlichten das erste „Zahlt was Ihr wollt“-Album einer Band ihrer Gewichtsklasse. Ich schwankte lange, wie ich “In Rainbows” eigentlich finden solle,16 finde es inzwischen aber sehr gut — vor allem “Nude”.

In der Bochumer Innenstadt schloss ElPi seine Pforten, jener Plattenladen, in dem ich in den letzten vier Jahren den Großteil meiner Tonträger erworben hatte. Ich brauchte fast zwei weitere Jahre, bis ich mit Discover endlich wieder eine sympathische Alternative zum neuen Saturn-Markt in der Stadt entdeckte.

Die Kilians waren für die “Eins Live Krone” nominiert, verloren aber in der Kategorie “Bester Newcomer” gegen einen Mann, der mit seiner Hauptband seit sechs Jahren dick im Geschäft war. Beim “School’s Out” in Dinslaken spielten wir mit Occident zum ersten Mal seit zwei Jahren als Trio. Das klang zwar ein bisschen dünn, machte aber Spaß. Leider hatten wir uns beim Erstellen der Setlist verkalkuliert, so dass unsere Coverversion von “About You Now” der Sugababes (die mit “Change” übrigens wieder ein tolles Pop-Album veröffentlicht hatten) auf ewig ungespielt bleiben wird.

Dann war das Jahr auch schon wieder zu Ende. Silvester war es so neblig, dass man die Raketen am Himmel nicht sehen konnte. Eine schöne Metapher für ein Jahr, das für mich im Rückblick zu einem diffusen Rauschen ohne klare Struktur verschwommen ist. Die meiste Musik, die auf meinen Jahresbestenlisten auftauchte, habe ich seitdem nie wieder gehört. 2007 ist eines der seltsamsten und – trotz einiger neuer Erfahrungen und neu gefundener Freunde – langweiligsten Jahre meines Lebens überhaupt. Aber vielleicht ändert sich diese Einschätzung noch mit der Zeit.

Unter der Musik, die ich gehört habe, sticht ein Song besonders heraus, weil er sich ziemlich deutlich von meinen sonstigen Vorlieben unterschied. Und deshalb ist mein Song des Jahres 2007: Rihanna – Umbrella

  1. Liebe Kinder: Bitte nicht nachmachen! []
  2. First World War poetry und Gothic novels in Anglistik, Sturm’n'Drang und Popliteratur in Germanistik. []
  3. Schätzung. []
  4. Interessantes fun fact in der aktuellen Diskussion über die Bachelor/Master-Studiengänge: Meine Fachnote in Germanistik ergab sich aus der mündlichen BA-Prüfung und exakt zwei weiteren Noten aus meinem Germanistik-Studium. In die Fachnote Anglistik spielten alle jemals absolvierten Veranstaltungen des Fachs mit rein. []
  5. Was die Zahl der Rechtschreibfehler in den einstelligen Bereich drückte. []
  6. Seit jenem Abend weiß ich die Vorteile von Festivals mit knappem Zeitplan zu schätzen: Wir hatten so viel Zeit, dass unsere Quatsch-Dialoge zwischen den Songs etwa genauso viel Zeit in Anspruch nahmen wie die Songs selbst. Aber vielleicht nimmt man so was in Dinslaken auch einfach mit dem Trinkwasser auf. []
  7. In meinem Tagebucheintrag steht, dass ich an diesem Tag “schon ein kleines bisschen stolz” gewesen sei. Die Quelle ist eigentlich vertrauenswürdig. []
  8. “Wie jetzt? Internet-Treffen im real life?!” []
  9. Das ist einer der seltensten Sätze deutscher Sprache. Statistische Erhebungen im Freundeskreis haben ergeben, dass das Wetter in Dinslaken eigentlich immer schlechter ist als an jedem beliebigen anderen Ort der Welt — mit Ausnahme von Polesworth in der Grafschaft Warwickshire, vielleicht. []
  10. Das 2004 erschienene, 2006 von mir gekaufte und seitdem rauf und runter gehörte Album “Everyone Is Here”, das Neil Finn mit seinem Bruder Tim unter dem naheliegenden Projektnamen The Finn Brothers aufgenommen hatte, war bis zu diesem Moment in dieser Textserie noch unerwähnt. Diese große Ungerechtigkeit wäre jetzt endlich auch aus der Welt geräumt. []
  11. Also: Nicht so schlecht wie Billy Corgans Soloalbum, aber das wäre auch technisch schwer möglich gewesen. []
  12. Ich hatte mich vorab bei einem Dozenten erkundigt, ob wir alberne Roben und Hüte tragen müssten, was er mit einem “Um Gottes Willen!” verneinte. Ich wäre sonst auch nicht hingegangen. []
  13. Besorgnis hatte ich im Bezug auf meinen eigenen Musikgeschmack schon lange abgelegt. []
  14. Mutmaßlich jetzt schon das meistgecoverte Lied des Jahrhunderts. []
  15. “Bild”-Terminus für jede Menschenmenge, die mehr als zwei weniger als zehn Millionen Menschen umfasst. []
  16. Wenn ich für etwas bezahlt habe, bin ich meistens sehr viel stärker gewillt, es auch gut zu finden, weil ich ja nicht für etwas bezahlt haben will, das ich schlecht finde. Schwache Konzerte, bei denen ich auf der Gästeliste stand, empfinde ich daher immer als noch viel schwächer als schwache Konzerte, für die ich bezahlt habe. Da Radiohead meine Kreditkarte nicht akzeptierten, habe ich nicht bezahlt und hatte deshalb wenig Ambitionen, mir das Album schön zu hören. []

Thema: Rock'n'Roll High School, Somebody Told Me | Kommentare (23)

A Decade Under The Influence: 2006

Von Lukas am Montag, 7. Dezember 2009 10:06

Dieser Eintrag ist Teil 7 von bisher 11 in der Serie A Decade Under The Influence

Es gibt Jahre, da überlegt man am Ende (oder Jahre später, wenn man einen Text über das entsprechende Jahr schreiben will), was denn wohl der wichtigste Song oder die wichtigste Platte des Jahres gewesen sein könnte. Und dann gibt es Jahre, da kann es gar keine Diskussionen geben: Alles fügt sich ganz selbstverständlich zusammen und auch ein größerer zeitlicher Abstand kann den Entscheidungen nichts mehr anhaben. Aber ich fang’ mal besser vorne an …

Am 5. Januar 2006 kam in der CT-Redaktion die Promo zum neuen Tomte-Album an. Am Abend hörte ich die CD einmal, danach war sie über Wochen in meinem Discman eingesperrt — bis die Promo durch die reguläre Ausgabe von “Buchstaben über der Stadt” abgelöst wurde. Nie in meinem Leben hatte mich ein Album schneller und unmittelbarer berührt.

Ein paar Tage später stiegen die Kilians mit “Jealous Lover” auf Platz 4 der Campuscharts ein. Ich hatte damit ausnahmsweise nichts zu tun, denn eine Kollegin hatte den Song vorgeschlagen und die Hörer (bzw. die mobilisierte Dinslakener Dorfjugend) hatten ihn gewählt. Eigentlich wollte ich die Lokalredaktion der “Rheinischen Post” nur auf die Geschichte stupsen, aber nach einem kurzen Telefonat befand ich mich mitten in einer völlig skurrilen Nummer, die mit Journalismus exakt gar nichts mehr zu tun hatte. Gegen Geld (20 Cent pro Zeile) schrieb ich einen ganzseitigen Artikel über meine Freunde und Radiokollegen. Heute würde ich das natürlich nicht mehr machen,1 aber für die Band hat es sich gelohnt: Eine Woche später stiegen sie sogar auf Platz 3 der Campuscharts, eingekeilt zwischen – und wenn das kein Zeichen war, weiß ich‘s auch nicht – Tomte auf 2 und The Strokes auf 4.

Die New Yorker Kilians hatten gerade selbst ihr drittes Album rausgebracht — in Deutschland bekloppterweise noch am 30. Dezember des Vorjahres. So richtig kicken konnte es mich nicht, aber “You Only Live Once” war schon eine sehr, sehr gelungene Single. Auf CT machte ich eine Jahresvorschaushow, in der ich die kommenden großen Acts des Jahres vorauszusagen versuchte. Leider verlor ich den Zettel mit der Playlist und konnte so nie überprüfen, ob ich Recht gehabt hatte. Little Man Tate und die Arctic Monkeys waren allerdings dabei, glaube ich.

Am 31. Januar spielten Tomte im Zakk in Düsseldorf. Weil ich dachte, meinen alten Grand-Hotel-Kumpel Simon Rass, dem ich auch schon mal ein Hotel-Lights-Demo zugesteckt hatte, dort zu treffen, hatte ich eine Kopie der Kilians-EP gemacht und mitgenommen. Aber Simon war nicht da und so kam es, dass ich Thees Uhlmann noch vor unserem Interview die CD mit den Worten “kannste ja mal reinhören, wennde magst” in die Hand drückte. Ich würde ja glaub ich jemanden töten, der mir das Demo seiner Kumpels andrehen will, und Thees hat mir Jahre später auch glaubhaft versichert, er habe weder davor noch danach jemals in ein Demo reingehört. Aber dieses eine legte er sofort auf, sagte nach vier Takten “Ja, top!”,2 skippte in Track 2 rein und fragte, ob wir die Musik im Hintergrund laufen lassen könnten. “Äh, nee, ist ein Radiointerview”, sagte ich und führte anschließend ein sehr, sehr schönes Gespräch mit dem Mann. Zum Abschied sagte er: “Wenn ich die Musik morgen noch gut finde, sign‘ ich die Band!”, ich dachte: “Ja, laber!” und ging ins Publikum, um mir ein sensationell gutes Tomte-Konzert anzusehen. Am nächsten Morgen ging ich völlig übermüdet zur Uni und schrieb meine erste Einser-Klausur.

Im Februar sah ich die Kilians drei Mal live und sie waren jedes Mal sehr gut. Bei einem Nachwuchswettbewerb in Oberhausen schieden sie als Viertplatzierte in der Vorrunde aus, was mich persönlich als Rockwettbewerbhasser sehr glücklich machte. Eine Woche später stand ich mit Occident mal wieder selbst auf der Bühne: Unser erstes Konzert außerhalb Dinslakens fand ebenfalls in Oberhausen statt, im legendären Druckluft. Ich glaube, es war unser bestes Konzert überhaupt, was auch daran gelegen haben könnte, dass es an dem Tag stattfand, als ich nach zweiwöchiger Erkältung zum ersten Mal wieder sprechen konnte. Ich klang wie Bono und die Leute stehen auf so was.

Josh Ritter veröffentlichte mit “The Animal Years” eines der meist übersehenen Alben des Jahrzehnts, das mit “Wolves” noch dazu einen der besten Songs des Jahres enthielt. Placebo waren auf dem Höhepunkt ihres Schaffens und hauten mit “Meds” ein Gänsehautalbum raus: Rohe Energie, unendliche Trauer und noch ein paar andere Stimmungen fügten sich zu einem Album zusammen, das sich dennoch wunderbar auf Repeat durchhören ließ. Vega 4 gaben nach über drei Jahren mal wieder ein Lebenszeichen von sich und stellten einen neuen Song auf ihre MySpace-Seite: “You And Me” hatte ordentlich Schwung und die Stimme von John McDaid warf mich um Jahre zurück in die Zeit meines Abiturs. Weil man den Song auch direkt herunterladen konnte, haben wir ihn danach sofort auf CT gespielt, was mutmaßlich nicht im Sinne der Plattenfirma war, die die Single erst ein halbes Jahr später veröffentlichte. Dafür lief der Song wenigstens mal irgendwo.

Bei einem Radiokonzert der Campusradios NRW schrammelte sich Walter Schreifels durch Songs seiner sechs Milliarden Bands (u.a. Walking Concert, Rival Schools, Quicksand und Gorilla Biscuits) und verbreitete puren Spaß an der Freude. Weil bei einer Ticketverlosung im Sender irgendwas schief gelaufen war und ich Konzertkarten nicht beim Verfallen zusehen kann, begleitete ich zwei Kolleginnen eher widerwillig zum Konzert von Danko Jones in der Bochumer Zeche. Mit weit aufgerissenen Augen und ebensolchem Mund beobachtete ich diese unglaubliche Rock‘n‘Roll-Show und stürmte am nächsten Tag in die Redaktion, um das aktuelle Album “Sleep Is The Enemy” dem Archiv zu entreißen und für die nächsten Wochen in meinem Discman zu verstauen.

Thees Uhlmann hatte die Kilians gefragt, ob sie Tomte bei einigen ihrer Konzerte supporten wollen würden — und das, ohne die Band auch nur ein Mal live gesehen zu haben. Sie wussten zwar nicht so genau, wer Tomte eigentlich war, aber sagten zu. Weil ich erst noch eine mündliche Prüfung über Fastnachtsspiele des 15. Jahrhunderts ablegen musste, konnte ich nicht bei allen Konzerten dabei sein, aber schon am nächsten Morgen flog ich von Düsseldorf nach Nürnberg, um mich dem Bandtross in Erlangen anzuschließen. Genaueres über diese vier Tage – etwa die Anekdote, wie wir 500 Kilians-EPs nachbrennen mussten, und die Antworten auf die Fragen, wer Sex mit wem hatte und warum ich den Backstagebereich der Centralstation in Darmstadt vollblutete – werden Sie in meiner Bandbiographie “Ich küsste den Mann vom ‘Neon’-Cover auf die Stirn, bevor er Wodka-O aus dem Deckel einer Rohlingspindel trank“ (Arbeitstitel) nachlesen können, die im Jahr 2025 im Suhrkamp-Verlag erscheinen wird. Es waren vier unglaublich intensive, tolle Tage, an denen ich Jungs auf offener Bühne ihre Gitarrengurte wieder an die Instrumente stöpseln musste, ihnen im Eiltempo neue Saiten aufgezogen habe und – so viel Pathos muss erlaubt sein – mit einigen der besten Menschen zusammen war, die ich je kennengelernt habe. Wenn mir nichts mehr bleibt, habe ich immer noch diese Geschichten, die ich meinen Enkeln erzählen kann. Danke dafür.

Trotz all der Schönheit rammte mir Thees Uhlmann jeden Abend einen Dolch ins Herz: Immer, wenn er in “Schreit den Namen meiner Mutter” bei “Und du sagtest: Da ist zuviel Krebs in Deiner Familie / Da ist zuviel Angst in meiner Welt” ankam, zuckte ich zusammen, denn ich wusste, dass zur selben Zeit ein sehr lieber Verwandter in einem Krankenhaus im Ruhrgebiet lag und vom “größten Wichser in unserem Land” (Zitat Uhlmann), dem Krebs, aufgefressen wurde.

Vier Tage Tour reichten, um mich fürs Rock’n'Roll-Leben anzufixen. Cameron Crowe hatte mit absolut allem recht behalten, was er in “Almost Famous” erzählt hatte. Ich war als Nichtraucher körperlich abhängig geworden vom Zigarettenrauch und die ersten Stunden, die ich nach meiner Rückkehr alleine war, fühlten sich an wie der kalte Entzug in “Trainspotting”. Kontrastprogramm kam glücklicherweise in Form des Hochschulballs, den ich als Mitglied der Chefredaktion des Campusradios besuchen musste. Ich hasse Anzüge wie sonst nur Trikots des FC Bayern München, aber ich musste da durch, um in Wurfweite von Schirmherr Norbert Lammert repräsentativ auszusehen. Es war ein völlig absurder Abend, aber glücklicherweise entdeckte unsere Truppe schnell kostenlose Alkoholvorkommen.

Embrace hatten ein neues Album veröffentlicht, aber SonyBMG kam nicht mal auf die Idee, dieses auch in Deutschland auf den Markt zu bringen. Das Internet ermöglichte es mir, die CD für einen Spottpreis aus Asien kommen zu lassen, und ich fand sie – wie eigentlich immer – gut. Der Frühsommerhit kam von Gnarls Barkley und hieß so, wie er klang: “Crazy”. Bei „Deutschland sucht den Superstar“ gewann ein gewisser Tobias Regner und ich handelte mir einen Riesenärger mit fast allen Kollegen ein, als wir in der Musikredaktion beschlossen, seine Single “I Still Burn” etwa 20 Mal in der Woche laufen zu lassen. Ich würde gerne behaupten, dass ich auch heute noch zu der Entscheidung stehe und dass man Menschen nicht verstoßen sollte, nur weil sie eine Castingshow gewonnen haben. Die Wahrheit ist: Der Song ist kacke. Ich würde jedem Menschen Keile unter die Fingernägel rammen, der mit so einer bescheuerten Idee ankäme, und mein Verhalten ist unentschuldbar. Um so schöner, dass die Kollegen, die mich damals angeschrien haben, heute immer noch mit mir reden.

Newcomer der anderen Art gab es beim Nachwuchswettbewerb einer großen deutschen Brauerei, der in der Bochumer Zeche stattfand. Mit in der Jury saß: Thees Uhlmann, mit im Publikum waren: die Kilians, gewonnen haben: Black Rust. Ich dachte mir, dass es schon erstaunlich viele gute Nachwuchsbands gibt, was sich ein paar Wochen später noch mal bestätigte, als ich in meiner Funktion als Musikchef selbst in der Jury bei einem lokalen Rockwettbewerb saß. Aber Nachwuchswettbewerbe bleiben “Bäh”, und bei solchen Wettbewerben Jurymitglied zu sein ist “Iiihpfuibähmachdasweg”. Geht gar nicht.

Ebenfalls für CT fuhr ich zu einer Demo gegen Studiengebühren in Düsseldorf und beobachte fassungslos, wie Teile der Demonstranten erst grundlos Polizisten beleidigten und dann völlig sinnlos Absperrungen durchbrachen und Straßenkreuzungen blockierten. Es wirkte, als habe eine Schülertheatertruppe 1967/68 nachspielen wollen. Währenddessen putzte sich Deutschland heraus, als ob es 1936 nachspielen wollte.

Ich wollte die Fußball-WM und alles, was mit ihr verbunden war, hassen. Die Deutschlandfahnen an den Häusern, die Deutschlandwimpelketten in den Straßen, ganz Deutschland um mich herum. Da war ich dann plötzlich wieder ganz bei den Punks und hörte “Deutschland Has Got To Die”.

Nun ja: Ich bin eben vor allem Fußballfan und so dauerte es keine sechs Minuten, bis meine ganzen Vorsätze in Trümmern lagen. Philipp Lahm schoss das 1:0 für Deutschland im Eröffnungsspiel und ich sprang genau wie meine Freunde um mich herum auf und brüllte “Jaaaaaa”. Und als Olli Neuville, “mein” Kapitän und erklärter Lieblingsspieler, dann in der 90. Minute gegen Polen den entscheidenden Treffer machte, war für mich natürlich alles klar. Irgendwann saß ich mit einem sechzig Zentimeter hohen Deutschlandhut vor dem Fernseher und fand es nicht mal mehr absurd.

Auch wenn ich fast keines der WM-Spiele verpasste (was auch so sensationelle Erlebnisse wie das 0:0 meiner eigentlichen Lieblingsmannschaft Schweden gegen Trinidad und Tobago enthielt), ging der Rest meines Lebens irgendwie auch noch weiter. Die Dirty Pretty Things hatten ihr Debütalbum veröffentlicht und gemeinsam mit einer Kollegin bastelte ich in einer Ausgabe von “Rockaway Beach” aus den besten Songs von “Waterloo To Anywhere” und den besten vom Babyshambles-Debüt ein neues Libertines-Album. Die Blink-182-Nachfolgeband Angels & Airwaves blies mich mit ihrer Pathosgetränkten Fünf-Minuten-Single “The Adventure” völlig weg, Nelly Furtado machte plötzlich Hip-Hop und auch Bands wie die Pet Shop Boys, Say Anything und Sometree sorgten dafür, dass ich auch mal wieder was anderes hörte als immer nur Tomte und Danko Jones. Die Kilians kamen zu ihrer ersten Erwähnung in “Musikexpress” (als Anekdote im Tomte-Tourtagebuch) und “Visions” (als “Demo des Monats”).3

Während das Hurricane-Festival seinem Namen mal wieder alle Ehre machte, saß ich in der Essener Lichtburg und sah mir Sigur Rós live an. Es war wunderschön und bewegend, wenn auch nur zu 98%. Es war sicher der ideale Soundtrack für den Weltuntergang, aber der fand draußen statt und ich war drinnen.

Bei der Fußball-WM übersah ein Schiedsrichter die alte Leitlinie “Wenn ein Italiener im gegnerischen Strafraum liegt und er hat nicht gut sichtbar beide Beine gebrochen, dann war es kein Foul”, weswegen Australien aus dem Turnier flog und Italien endgültig zu meiner persönlichen Hassmannschaft wurde.4 Das Elfmeterschießen im Spiel Deutschland – Argentinien brachte mich erst an den Rande des Herzinfarkts und anschließend an den Rande des Wahnsinns. Ich sah an mir selbst eine Fußballeuphorie, wie ich sie seit ungefähr zehn Jahren nicht mehr erlebt hatte. Das alles zusammengenommen erklärt vielleicht, warum ich nach der Halbfinalniederlage Deutschlands gegen Italien einen Lichtschalter mit der bloßen Faust zertrümmerte — und mir dabei sehr, sehr weh tat.

Deutschland wurde schließlich noch Dritter, alle waren happy und Zinédine Zidane war klug genug, mit dem größten Abgang, den je ein Profisportler hingelegt hat, vom Ausgang des Finales abzulenken. Am nächsten Tag kehrte die Normalität zurück, was für mich hieß: Klausur schreiben und Nada Surf gucken.

Eine Woche später starb mein Großonkel an seinem Krebs.5 Das erste, was ich tat, nachdem ich mich beruhigt hatte, war die “Hinter all diesen Fenstern” von Tomte aufzulegen. Weil eben nicht nur die Zeit versucht zu trösten, sondern auch die Musik. Seiner Witwe schrieb ich einen Brief, in dem all das drin stand, was ich ihm nicht mehr hatte sagen können, und weil Popmusik ein so wichtiger Bestandteil meines Lebens ist, standen auch jede Menge Liedzitate drin: von Jimmy Eat World, Ben Folds Five, Sophia, den Weakerthans und natürlich von Tomte. “Never Went To Church” von The Streets war nicht dabei, war aber trotzdem ein Trost. Das Leben ging weiter.

Die letzte Univeranstaltung meines Bachelor-Studiums war ein Blockseminar im Optionalbereich zum Thema “Eventmanagement”. Im Vorfeld hatte ich große Bedenken, weil mich Programmelemente wie “Moderatorenkoffer”, “Multimediapräsentationen” und “Mind Maps” an die schlimmsten Momente meiner Schulzeit denken ließen. Letztlich war das Seminar dann aber doch ganz nett und ich war “scheinfrei”, was ich nach wie vor für eines der schönsten Worte deutscher Sprache halte. Zum Abschluss fehlten nur noch die Abschlussprüfungen und ein Auslandsaufenthalt. Und weil die Anmeldungen zu ersterem während der Zeit anstanden, zu der ich für letzteren weg sein würde, musste ich schon einmal vorab den ganzen Papierkram erledigen. Freunde hatten mich gewarnt vor den vielen Unterlagen, die niemals komplett seien, und vor den Drachen im Prüfungsamt. Es stellte sich heraus, dass bei mir alles binnen kürzester Zeit funktionierte, was mich natürlich um so skeptischer machte: Alle Menschen, deren Unterschriften ich brauchte, waren anwesend, alle Papiere vollständig und zum allerersten Mal überhaupt fand ich mich ohne Plan in meiner Uni zurecht. Bei der Anmeldung für meine Abschlussprüfungen.

Das Haldern Pop begann mit einem Regenguss alttestamentlichen Ausmaßes.6 Angeblich haben We Are Scientists und The Cooper Temple Clause trotzdem gespielt und angeblich sind Menschen während dieser Auftritte vor der Bühne hin und her geschwommen. Ich saß im Pressezelt, wollte nur noch nach Hause und schwor mir, nie wieder auf ein Festival zu fahren. Ich blieb aber und sah mir Element Of Crime an, die mit “Den ganzen Tag unter Wasser und Spaß dabei” den passenden Kalenderspruch im Gepäck hatten. Am zweiten Tag kam die Sonne raus, ich holte mir einen leichten Sonnenbrand und führte zwei großartige Interviews: Eines mit Neil Hannon von The Divine Comedy, die mit “Victory For The Comic Muse” gerade ein ganz wunderbares Album veröffentlicht hatten, eines mit James Dean Bradfield, dessen Soloalbum “The Great Western” ebenfalls kürzlich erschienen war und mich deutlich mehr begeisterte als das letzte Album seiner Manic Street Preachers. Der Mann hatte den festesten Händedruck, der mir je untergekommen ist, und erwies sich als sehr angenehmer, nachdenklicher und vernünftiger Gesprächspartner. Leider war sein Auftritt eher so mittel.

Vom Haldern aus ging es (nach einem Zwischenstopp in Dinslaken) direkt weiter nach Bonn, wo das erste Grand-Hotel-Festival Station machte. Es spielten: Home Of The Lame, kettcar, The Weakerthans, Olli Schulz & der Hund Marie, Pale und Tomte. Die drei letztgenannten gab es drei Wochen später noch mal für umme beim Essen Original und obwohl ich Tomte damit innerhalb von sieben Monaten sieben Mal live gesehen hatte, war ich immer noch ergriffen und begeistert. Pünktlich zur Zugabe fing es an, wie aus Kübeln zu gießen, aber kaum jemand spannte einen Regenschirm auf oder ging weg. Da standen hunderte junger Menschen vor der Bühne, ließen sich bis auf die Haut nassregnen, lagen sich in den Armen und feierten das Leben. Und alles war aus Gold.

Kein Open Air Festival, zumindest nicht in Dinslaken, durften die Kilians spielen. Die zu diesem Zeitpunkt schon berühmteste Dinslakener Band der letzten hundert Jahre bewarb sich erfolglos um eine Teilnahme beim “Support Your Local Scene Festival”. Ursprünglich hatten wir von Occident vorgehabt, unseren Slot einfach mit den Jungs zu teilen, aber auch daraus wurde nichts, weil wir wieder ausgeladen wurden. Begründung: Wir hätten nicht Bescheid gesagt, dass unser zweiter Gitarrist ausgestiegen sei. Als am Festivaltag die Organisatoren bei mir anriefen, um nach den Handynummern der Kilians zu fragen (ihnen sei da eine Band abgesprungen), brauchte ich zwanzig Minuten, um mich von meinem Lachkrampf zu erholen.

Nicht nur ich stand kurz vor einem längeren Auslandsaufenthalt: Meine Freundin musste ebenfalls weg, ein paar meiner besten Freunde auch. Alle fürs Studium, alle über den Globus verteilt. Und weil noch nicht genug Abschiedsfeiern in meinem Kalender standen, gingen auch ein paar Radiokollegen weg — zu irgendwelchen neuen Jobs in Polen oder zurück in die österreichische Heimat. Im Discman lag mal wieder “Buchstaben über der Stadt”, ganz so, als sei das Album von vorne herein als Soundtrack für mein Jahr konzipiert gewesen. Das passende Album zum Sommer kam von Kante und begann (nach längerem Dröhnen) mit den Worten “Es ist heiß und es ist schwül”. Aber “Die Tiere sind unruhig” war nicht nur meteorologisch treffend, es war auch ein verdammt gutes Album.

An dem Morgen, an dem ich eigentlich einen Flug mit British Airways nach San Francisco hatte buchen wollen, überraschten mich die Medien mit der Nachricht, dass die Behörden in London einen groß angelegten terror plot aufgedeckt hätten. Ich dachte, dass ich sowieso viel lieber mit einer Fluggesellschaft fliege, die meine Initialen hat. Von den entzückenden Regelungen für Flüssigkeiten an Bord von Flugzeugen hatte ich natürlich trotzdem etwas.

Bevor ich selbst das Land verließ, brachte ich erst noch meine Freundin zum Flughafen, die ein Semester in Großbritannien verbringen würde. Kurz vor dem Flughafen lief im Autoradio “Half Light” von Athlete. Wir hatten das Lied immer schon gemocht, aber erst jetzt fiel uns der Text auf: “When I see you next we’ll make the most of it / Tell the sun to start moving again / The taste of your kiss I still got on my lips / And I’ll take you there with me”. Wieder einmal passten Popmusik und Leben zusammen wie die Teile eines Puzzles und hier war es sogar reiner Zufall. Nachdem das Mädchen durch die Sicherheitsschleuse gegangen war setzte ich meine Sonnenbrille auf, fuhr nach Bochum zurück, kaufte noch schnell “Half These Songs Are About You” von Nizlopi, weil mir deren “JCB Song” so gut gefallen hatte, packte meinen Kram zusammen7 und verabschiedete mich von meinem Job bei CT.

Am Morgen des 15. September brach ich nach San Francisco auf. Meine Verwandten, bei denen ich die nächsten zweieinhalb Monate verbringen sollte, holten mich mittags am Flughafen ab und schon abends ging es weiter zu Freunden von ihnen, die auf dem Land wohnten. Es waren sehr sympathische Leute, wir unterhielten uns angeregt und als der Mann hörte, dass ich Gitarre spiele, fragte er mich, ob ich meine mitgebracht hätte. Als ich verneinte, sagte er, ich könne für die Zeit meines Aufenthalts gerne seine haben. Wir waren uns anderthalb Stunden zuvor zum ersten Mal begegnet. Ich würde meine 80-Euro-Schrömmelsgitarre nie aus der Hand geben. Ich war gerührt.

Ich brauchte ein paar Wochen, um mich in San Francisco einzugewöhnen. Anfangs ging es mir tierisch auf die Ketten, dass alle Menschen so freundlich waren und “Hi, how are you?” fragten, obwohl sie das offensichtlich gar nicht interessierte. Erst mit der Zeit merkte ich, wie viel besser man sich fühlte, wenn man regelmäßig einen schönen Tag gewünscht bekam und angelächelt wurde. Auch in Sachen Plattenläden musste ich mich erst mal zurechtfinden: Meine erste CD – “How To Save A Life” von The Fray, deren Single “Over My Head (Cable Car)” ich schon vorab zum Mottosong meines Auslandsaufenthalts ernannt hatte, obwohl sie sich gar nicht auf diese antiken Straßenbahnen in San Francisco bezog – hatte ich mir noch bei Borders gekauft, dann entdeckte ich Rasputin und Amoeba und verfiel bei jedem Besuch aufs neue in bedenkliche Kaufräusche.

Das erste Konzert, das ich außerhalb Deutschlands sah, war das von Maritime im Café du Nord. Dort lernte ich auch eine wichtige Lektion in Sachen Tarnung, als Davey von Bohlen zwischen zwei Songs von der Bühne rief: “Hey, look at that guy in the Grand Hotel van Cleef shirt! Are you from Germany?” Das zweite Konzert waren Starsailor an meinem Geburtstag.

Meine Verwandten nahmen mich überall mit hin: zu ihren Freunden, die allesamt klug, kreativ und interessiert waren, zu kulturellen Veranstaltungen und gesellschaftlichen Ereignissen. Ich kam mir vor wie ein Kind, das mit großen Augen durch ein fremdes Land stolpert, und sogar die Panik von meiner ersten Fahrstunde durfte ich noch einmal durchleben, als ich zum ersten Mal ein Auto durch den Feierabendverkehr der zwölftgrößten amerikanischen Stadt steuern sollte.8

Beck und The Killers veröffentlichten ihre neuen Alben am selben Tag. Ich hörte bei Rasputin in beide rein und kaufte das Beck-Album. Ich habe “The Information” seitdem etwa fünf Mal gehört. Vier Tage später ging ich wieder hin und kaufte doch noch “Sam’s Town”, das sich alsbald zu einer der meistgehörten CDs überhaupt in meiner Sammlung entwickelte. Dass meine heimischen CD-Regale nach meiner Rückkehr nicht mehr genügend Platz bieten würden, dämmerte mir ungefähr nach vier Wochen, in denen ich nahezu täglich mindestens einen gebrauchten, spottbilligen Tonträger der Kategorie “Wollte ich irgendwie immer schon mal haben” anschleppte. In einem kleinen Club, anderthalb Häuserblocks von “unserer” Wohnung entfernt, gastierte Europas Popsensation des Jahres: Lily Allen wusste auch live gleichermaßen zu beeindrucken wie zu verzaubern. Bei Borders entdeckte ich das Buch “Killing Yourself To Life” von Chuck Klosterman, von dem ich schon mal gehört hatte. In den nächsten Wochen kaufte und verschlang ich alle bisherigen Veröffentlichungen des Autors.

Am 19. Oktober machte ich ganz alleine einen Road Trip: Ich verließ die Stadt Richtung Norden über die Golden Gate Bridge und guckte mir als erstes die berühmten Redwood Trees im Muir Woods National Monument an. Als ich zum Parkplatz zurückkehrte, ging ich instinktiv erst zur Beifahrertür, bevor mir wieder einfiel, dass mich diesmal kein Vater durch die Gegend fahren würde wie bei früheren USA-Aufenthalten. Ich war erwachsen geworden, ohne es zu merken. Alleine unterwegs zu sein hatte leider den eklatanten Nachteil, dass ich auf meinem Weg zu meinem nächsten Ziel zwar über eine Straße fuhr, die sicher völlig zu recht den Namen Panoramic Highway trug, ich aber nichts von der verdammten Landschaft zu sehen bekam, weil ich mich darauf konzentrieren musste, bald rechts bald links, vom Steine hier vom Sturze da, die Räder wegzulenken. So erreichte ich schließlich Stinson Beach und schon als ich aus dem Auto stieg, stellte sich das aus Kindheitstagen bekannte Meer-Gefühl ein: Erst hört man es, dann riecht man es und dann ist es da. Es gab blaues Wasser, so weit das Auge reichte, dazu strahlenden Sonnenschein bei knapp 25 Grad Celsius. Mädchen sonnten sich in ihren Bikinis, Familien mit kleinen Kindern spielten am Strand und im Wasser waren Verrückte, die tatsächlich bei 12 Grad schwimmen gingen. Natürlich musste ich da auch rein, aber nur mit den Füßen — die ich nur wenige Stunden später schon wieder komplett spüren konnte.

Ben Folds spielte ein Wunschkonzert, das live auf MySpace übertragen wurde — während ich in Deutschland bis nachts um Drei hätte wach bleiben müssen, konnte ich den Webcast bequem um sechs Uhr abends pacific time sehen. Dann kam Halloween. Verkleiden hatte ich als Kind immer cool gefunden, aber wenn man in Gebieten aufwächst, in denen Karneval gefeiert wird, verbindet man irgendwann nur noch Schlechtes mit Verkleidungen. Entsprechend gering war meine Begeisterung, als meine Verwandten mich informierten, dass wir eine Halloween-Party besuchen würden. Aus riesigen grünen Filzbahnen bastelten wir uns Ampelmännchen-Kostüme, die allerdings niemand als solche erkannte, weil es in den USA keine Ampelmännchen gibt. Als “Aliens” bekamen wir hingegen eine honorable mention beim Kostümwettbewerb und ich hatte tatsächlich großen Spaß.

Nachdem ich schon Chicago gesehen hatte, flog ich Anfang November mit meinem Onkel nach New York. An Bord des Flugzeugs sah ich zum ersten Mal die “Daily Show”9 und war sofort angefixt. Das erste, was ich in New York sah, war ein Mann, der am JFK am Urinal stand und während des Wasserlassens telefonierte. Das erste, was ich von Manhattan sah, war der Times Square um kurz nach Mitternacht. Es war groß, hell und laut.

Der erste Tag Manhattan ließ mich etwas enttäuscht zurück, weil die Stadt ausschließlich eins zu sein schien: riesig. Weil die Stadt außerdem teuer war, dachte ich, wenigstens beim U-Bahn-Ticket sparen zu müssen, und lief die meiste Zeit zu Fuß durch die Gegend. Zum Beispiel von der 14th Street runter zum Battery Park und dann zurück bis zum Times Square oder ähnliche Scherze.10 Am zweiten Tag entschied ich mich für die Seitenstraßen, entdeckte Tribeca und lief zu Fuß über die Brooklyn Bridge. Mit “The Rising” von Bruce Springsteen im Discman ging ich durch Lower Manhattan zu der Stelle, wo wenige Jahre zuvor noch das World Trade Center gestanden hatte. Erst begriff ich gar nicht, wie riesig das Loch dort war, weil alles andere drum herum ebenfalls riesig war. Ich sah die noch immer beschädigten Fassaden der Häuser, die einen halben Block vom Ground Zero entfernt standen und deren Fenster mit einer dicken Staubschicht bedeckt waren. Ich fuhr in die U-Bahn-Station hinunter, die immer noch „World Trade Center“ hieß und die noch im Originalzustand aus der Zeit davor war. Die Kacheln an den Wänden hatten eine Bruchkante, die die Grenze zwischen alter und neuer Zeitrechnung, zwischen Leben und Tod markierte. Ich bekam die Gänsehaut meines Lebens.

Am Sonntag während unseres New-York-Aufenthalts fand der berühmte Marathon statt.11 Am späten Nachmittag kamen wir am Ziel am Central Park vorbei und auch die Menschen, die nach sieben Stunden als Zigtausendste dort einliefen, wurden vom umstehenden Publikum noch gefeiert wie Sieger. Inmitten riesiger Menschenmassen wurden wir am Dakota Building vorbeigeschoben, vor dem John Lennon erschossen worden war. Der halbe Central Park war für den Marathon gesperrt worden, aber schließlich fanden wir doch einen Eingang, der geöffnet war. Sofort wurde es ruhiger und ich wusste ganz genau, wo ich als nächstes hin musste: Zum Reservoir, das ich bisher nur aus Tomtes “New York” kannte. Wir erreichten das Ufer, der Himmel hinter der beeindruckenden Skyline wurde schon dunkel und ich hatte das Gefühl, dass all die roten Fäden, die sich durch das bisherige Jahr gezogen hatten, hier und in diesem Moment zusammentrafen. “Wir stehen am Reservoir und es ist in der Tat großartig. Meine Finger frieren ab, aber ich genieße es.”, textete ich meiner Freundin nach Übersee und meinte jedes Wort ernst.

Wir kehrten nach San Francisco zurück und ich merkte, dass die Zeit langsam knapp wurde: Ich war seit etwa acht Wochen in der Stadt und hatte kaum etwas touristisches unternommen.12 Das konnte ich alles nachholen, als mich ein alter Schulfreund aus Dinslaken besuchen kam, der zur selben Zeit an der Uni in San Diego war. Wir fuhren mit der Cable Car, machten einen Road Trip nach Santa Cruz13 und eine sehr, sehr anstrengende Fahrradtour kreuz und quer durch San Francisco, inklusive zweier Überquerungen der Golden Gate Bridge.

Thanksgiving kam und bescherte mir den schönsten Feiertag meines Lebens.14 Dann war es auch schon langsam an der Zeit, Abschied zu nehmen. Von einer Stadt, an die ich nicht als erster mein Herz verloren hatte, und von lauter lieben Menschen. Ich war alt genug, um zu verstehen. Das erste, was ich auf deutschem Boden erlebte, war ein Mann, der mir am Flughafen seinen Gepäckwagen in die Hacken schob und mich dafür anmeckerte.

Ich brauchte Wochen, um mich wieder an Deutschland zu gewöhnen, was nicht nur am Jetlag und den niedrigen Temperaturen lag. Aus dem Internet bzw. aus Hongkong kamen ein paar neue CDs wie das zweite Album von Vega 4, “Rudebox” von Robbie Williams, das ich gar nicht so schlecht fand, und das erste (und einzige) Album von The Upper Room, auf deren sensationelle Single “All Over This Town” ich irgendwie aufmerksam geworden war. In Dinslaken traf ich die Kilians und Thees Uhlmann wieder, die gerade dabei waren, irgendwelche wichtigen Verträge zu unterschreiben. Einen Tag später sah ich beim traditionellen “School’s Out” The Rumours live. Mein Mund klappte auf und ich dachte “vielleicht wiederholt sich Geschichte ja doch”. Und weil man ja nicht zwei Mal den gleichen Fehler macht, ließ ich mir noch am selben Abend von den Musikern auf einem Bierdeckel unterschreiben, dass sie mir ihre Seele abtreten würden. Dann verlor ich den Bierdeckel.

Ich versuchte mich noch mal als Radiomoderator und machte bei CT eine zweieinhalbstündige Talkshow mit dem Schriftsteller Oliver Uschmann. Wir plauderten buchstäblich über Gott und die Welt und hatten unseren Spaß. Die einzige Rückmeldung, die wir erhielten, war der Anruf eines 64-jährigen Pensionärs, der die Sendung zufällig gehört hatte, ganz begeistert gewesen war und mir das über eine halbe Stunde auseinandersetzte. Ich beschloss, meine Rundfunkkarriere an den Nagel zu hängen.

Kurz vor Weihnachten kehrte auch meine Freundin zurück. Wiedersehen, Weihnachten und Silvester wurden groß gefeiert. Als ich in einem stillen Moment auf das Jahr zurückblickte, war ich mir sicher, dass eines der extremsten, außergewöhnlichsten und besten Jahre meines Lebens zu Ende ging. Ich hatte unzählige neue Erfahrungen gemacht und neue Freunde gefunden. Es konnte keine Zweifel geben, was Album und Song des Jahrs anging. Noch nie war Musik so eng mit meinem Leben verbunden gewesen wie im Fall von Tomtes “Buchstaben über der Stadt”.

Deshalb ist auch völlig klar, was der Song des Jahres 2006 war, ist und ewig bleiben wird: Tomte – New York

  1. Also sowohl für 20 Cent pro Zeile schreiben, als auch die Hintergründe derart im Dunkeln lassen. []
  2. Die vier Takte entstammten wohlgemerkt dem Opener “At All”, den die Band dann sehr schnell nicht mehr live spielte, weil er zu ihren schwächeren Stücken gehörte. []
  3. Wie das mit der “Demo des Monats” genau ablief, können Sie meinem großen Musikindustrie-Enthüllungsbuch “Mindestens bis break even und dann aber strictly curfew” entnehmen, das im September 2033 auf den Markt kommt. []
  4. Damit ist natürlich nicht das Land Italien oder das Volk der Italiener gemeint, sondern die Mannschaft “Italien”. Für mich sind Nationalmannschaften Fußballvereine wie alle anderen auch und da evoziert Italien bei mir so viel Abneigung wie Bayern München und der 1. FC Köln zusammen. []
  5. “Endlich”, wie man nach elf Monaten Krankenhaus und -bett fast hinzufügen möchte. []
  6. Also der offizielle Teil am Freitag. Eigentlich begann das Haldern Pop am Donnerstagabend mit einem unangekündigten Campingplatzkonzert von … Ach, Sie ahnen es bereits. []
  7. Was man sich ja drei Jahre später angesichts von MacBooks, iPods, YouTube und last.fm auch nicht mehr vorstellen kann: Ich nahm zwei von diesen Sammelmappen mit, randvoll mit CDs, die in einem komplizierten Verfahren ausgewählt worden waren. []
  8. Man hätte mir natürlich vorher sagen können, dass ich auch an roten Ampeln rechts abbiegen darf, wenn kein Auto kommt. Dann wäre ich vielleicht nicht ganz so oft angehupt worden und nicht ganz so verunsichert gewesen. []
  9. Bei Jet Blue gibt es an jedem Platz einen eigenen Monitor mit Satellitenfernsehen zur freien Auswahl, was sehr cool ist, außer wenn Filme über Flugzeugkatastrophen laufen. []
  10. Falls Sie noch nie in New York waren: Die beschriebene Strecke entspricht ungefähr der Entfernung Köln – Düsseldorf und zurück. Oder so ähnlich. []
  11. Das erklärte im Nachhinein auch die Hotelpreise, die noch etwas höher lagen als sowieso schon üblich. []
  12. Sachen, die eine Anerkennung als Auslandsaufenthalt rechtfertigten, hatte ich ja nebenbei auch noch gemacht. []
  13. Beim Satz “Mein Gott, ist das alles schön hier — schade, dass Du auf die Straße gucken musst”, hätte ich meinen Freund fast am Rand des Highway No. 1 abgesetzt. []
  14. Ich glaube, der Schlüssel zum Erfolg liegt darin, dass man sich zu Thanksgiving nichts schenkt, was sowohl im Vorfeld als auch am Tag selbst das Stresspotential erheblich verringert. []

Thema: Rock'n'Roll High School, Somebody Told Me | Kommentare (25)

A Decade Under The Influence: 2005

Von Lukas am Montag, 30. November 2009 10:05

Dieser Eintrag ist Teil 6 von bisher 11 in der Serie A Decade Under The Influence

Das Jahr begann mit der Promo-CD zum heißest erwarteten Album des Jahres.1 Es kam aus Hamburg, hieß “Von Spatzen und Tauben, Dächern und Händen” und stammte von kettcar. Den Presseinfo-Schreibwettbewerb verlor ich zwar im Fernduell – völlig zu Recht – gegen einen der wenigen Männer, gegen den ich mit Freuden verliere,2, aber dafür konnte ich die Platte bis zur offiziellen Veröffentlichung im März schon mal tot hören. Das Album unterschied sich insofern vom Debüt, als die meisten Texte deutlich positiver und euphorischer klangen, aber es war auf seine Weise wieder sehr gut. Noch heute kriege ich eine Gänsehaut, wenn Marcus Wiebusch in “Balu” fragt: “Ich werd’ immer für dich da sein / Bist Du dabei?”, und die ganzen persönlichen Geschichten zu und um “Nacht” werde ich irgendwann mit 50 vielleicht mal bei einem Glas Rotwein am Kamin erzählen.

Bevor “Von Spatzen und Tauben, Dächern und Händen” tatsächlich erschien, versuchten andere Künstler sich schon mal im Rennen ums Album des Jahres zu positionieren. Tocotronic drangen auf “Pure Vernunft darf niemals siegen” in höchste Höhen und tiefste Tiefen vor und bewiesen mit “Gegen den Strich”, dass man in einem deutschsprachigen Popsong durchaus Oscar Wilde und Joris-Karl Huysmans zitieren kann. Die Bright Eyes machten einen auf Guns N’ Roses und veröffentlichten an einem Tag zwei Alben. Während das elektronische “Digital Ash In A Digital Urn” ziemlich an mir vorbei ging, wurde “I’m Wide Awake It‘s Morning” mein ständiger Begleiter. Hatte ich mit Conor Obersts vorherigen Arbeiten wenig bis gar nichts anfangen können, trafen mich seine Folksongs diesmal direkt ins Herz. Ich erinnere mich, das Video zu “Lua” mehrfach nachts im Musikfernsehen gesehen zu haben, auch wenn ich keine Idee habe, auf welchem Sender dies geschehen sein könnte. …And You Will Know Us By The Trail Of Dead knallten mir ein Album vor den Latz, das ich bis heute nicht verstanden habe: Mir will einfach nicht einleuchten, wie da aus roher Energie liebliche Popsongs erwachsen konnten. Und doch: “And The Rest Will Follow” würde sicher auch meiner Oma gefallen. Irgendwie.

Im Kino lief “Hautnah” mit Natalie Portman, Julia Roberts, Clive Owen und Jude Law und brachte mir die Musik von Damien Rice näher, dessen Album “O” ich anderthalb Jahre zuvor als “langweilig bis quälend” beiseite gelegt hatte. Auch den Killers widmete ich jetzt endlich meine volle Aufmerksamkeit und verfiel Songs wie “Mr. Brightside”, “Jenny Was A Friend Of Mine” und “Smile Like You Mean It”. Hype-Thema der Stunde aber waren – neben kettcar, die es immerhin in die “Frankfurter Allgemeine Sonntagszeitung”, die “Tagesthemen” und schließlich auch zu “Polylux” schafften – natürlich Bloc Party. Deren durchaus schwungvollen Rocksongs waren noch an mir vorbeigegangen, aber als das schwelgerische “So Here We Are” auf BFBS lief, musste ich zugreifen.

Mein Fernsehkonsum war erheblich gestiegen, was zum einen “Sarah Kuttner – Die Show” lag, wo man fast alle Bands, deren Platten man kaufen wollte, auch live im Fernsehen bewundern konnte, zum anderen an “O.C., California”. Gut zwei Jahre nach dem Ende von “Dawson’s Creek” hatte ich wieder eine unterhaltsame Jugendserie, die ich mir ansehen konnte, und eine Identifikationsfigur sondersgleichen: Seth Cohen hatte tatsächlich Plakate von Death Cab For Cutie und Ben Folds über seinem Bett hängen. Die Storylines waren (zumindest in den ersten zwei Staffeln) okay und die Dialoge bisweilen brillant.

Die Stereophonics brachten mit “Dakota” ihre beste Single seit mindestens sechs Jahren heraus, vermutlich sogar die beste ihrer ganzen Karriere. Wir Sind Helden meldeten sich mit “Von hier an blind” zurück und veröffentlichten darauf endlich den Song, den alle Downloadfans der ersten Stunde schon fürs Debütalbum erwartet hatten: “Nur ein Wort”. “Wenn es passiert” toppte das alles für mich persönlich aber noch mal um ein ganzes Stück.

In den Semesterferien schrieb ich mit einem Engagement, das mich selbst überraschte, eine Hausarbeit über die Kirchenlieder Martin Luthers. Ich würde diese Arbeit heute als Höhepunkt meiner akademischen Laufbahn bezeichnen, denn konzentrierter und wissenschaftlicher habe ich nie gearbeitet — nicht mal an meiner B.A.-Arbeit. Zum Lohn gab es auch die beste Note meiner ganzen Uni-Karriere.

Um endlich das Theologie-Studium zu haben, das ich mir immer gewünscht hatte,3 entschied ich mich als Referatsthema in meinem Italienisch-Blockseminar für den Vatikan im Allgemeinen und Papst Johannes Paul II. im Besonderen. Da der Heilige Vater schon während der Osterfeierlichkeiten schwer krank und abwesend gewesen war, hoffte ich inständig, er werde wenigstens durchhalten, bis ich mit meinem Vortrag an der Reihe war. Am Donnerstagvormittag erzählte ich also meinen Kommilitonen irgendetwas, das ich selbst nur halb verstand, und dachte anschließend: “Na ja, dann kann er ja jetzt abtreten.” Am Abend des selben Tages berichtete n-tv in Breaking News, dass sich der Gesundheitszustand des Kirchenoberhauptes jetzt aber dramatisch verschlechtert habe. Etwa 48 Stunden später sagte auf RTL ein überraschend unvorbereiteter Praktikant in die Kamera, dass der Papst soeben gestorben sei. Es dauerte einige Tage, bis ich mich nicht mehr ganz so verantwortlich fühlte. Auf ewig werde ich meinen ersten toten Papst mit Schnappi und dem dazugehörigen Kind verbinden, denn die standen gerade bei der Echo-Verleihung auf der Bühne, als das Bild einfror und RTL in sein Nachrichtenstudio umschaltete.

Im Mai wurde ich Moderator bei CT das radio, was zur Folge hatte, dass ich nun mindestens einmal in der Woche um 5.40 Uhr aufstehen musste, um die “Frühschicht” zu moderieren. Der Vorteil war natürlich, dass man jede Menge heißer neuer Singles spielen musste und so ziemlich genau wusste, was gerade angesagt war. “Apply Some Pressure” von Maxïmo Park war so ein Fall, “Daft Punk Is Playing At My House” von LCD Soundsystem, “Hey Man (Now You’re Really Living)” von den Eels oder “Unsinkbar” von Astra Kid, zum Beispiel.

Auch Ben Folds veröffentlichte ein neues Album — “Songs For Silverman” überzeugte mich nicht ganz so wie “Rockin’ The Suburbs”, war aber dafür wieder mit einer richtigen Band eingespielt. Die stand dann auch mit auf der Bühne, als ich Folds nach fast sechs Jahren des Wartens Anfang Juni endlich live sah. Das Konzert in Berlin war für mich eines der Emotionalsten, das ich jemals erlebt habe. Nach der Show wartete ich mit meiner Freundin, einem Österreicher und einem Israeli, der extra für das Konzert angereist war, an der Zufahrt zur Columbiahalle. Gemeinsam schafften wir es, die Aufmerksamkeit von Bassist Jared Reynolds zu erregen, der gerade auf dem Weg zum Auto war. Ein paar Minuten voll Small Talk und Autogrammeschreiben durch das geschlossene Tor später kam the man himself vorbei, bat, das Tor zu öffnen, und so standen wir zu viert andächtig um Ben Folds herum, der erzählte, wie er während seines Studiums in Wien Falco auf der Straße gesehen hatte (er verband das mit einer beeindruckenden Falco-Imitation), allein für mich vier Tonträger unterschreiben musste und bereitwillig für Erinnerungsfotos posierte. Als er dann noch zusagte, unsere Wünsche für das Kölner Konzert am folgenden Abend zu berücksichtigen, war das Fan-Erlebnis meines Lebens in Marmor gemeißelt.4

Unterdessen hatten auch drei meiner Lieblingsbands neue Alben herausgebracht: Coldplay entschwebten auf “X&Y” ein wenig in ferne Sphären, fanden aber noch genug Zeit, um dabei Singles wie “Fix You”, “Talk” und “The Hardest Part” aus dem Ärmel zu schütteln. The Wallflowers schlossen auf “Rebel, Sweetheart” qualitativ wie akustisch an “Bringing Down The Horse” an, während Oasis auf “Don’t Believe The Truth” zwischen allen Stühlen saßen und sich an Quasi-Covern von The Velvet Underground und den Stranglers versuchten. Der beste Oasis-Song des Jahres kam aber eh von Sugarplum Fairy und hieß “Sweet Jackie”. Billy Corgan brachte ein irrelevantes Soloalbum raus und kündigte pünktlich zu dessen Veröffentlichung per Zeitungsanzeige an, die Smashing Pumpkins wieder vereinigen zu wollen.

In der Uni-Buchhandlung entdeckte ich erst ein preisreduziertes Mängelexemplar von “Wenn man einen weißen Anzug anhat” und dann meine Begeisterung für Max Goldt, dessen bisher erschienenes Gesamtwerk ich binnen weniger Wochen verschlang, ehe ich es wieder von vorne begann. In meiner WG zogen die zwei Mitbewohner aus, mit denen ich ein Jahr mehr schlecht als recht gehaust hatte, und ich entschied mich unter den zahlreichen Kandidaten, die sich für die Zimmer vorstellten, zielsicher für diejenigen, mit denen ich in den folgenden Jahren am wenigsten Worte wechseln und über deren Sauberkeit (also deren mangelnde) ich mich am meisten aufregen können würde. Dafür hatte ich auch in der WG jetzt endlich wieder DSL. Gerade rechtzeitig, bevor ich in die Musikredaktion bei CT eintrat und endgültig alle Musik direkt in den Rachen geworfen bekam. Zunächst durfte ich die Sendung “Rockaway Beach”, die eigentlich für Punk und Alternative vorgesehen war, mit der Mädchenmusik beschallen, die ich gerne hörte, kurz darauf bot man mir auch noch die Leitung der Musikredaktion an. Ich war zu überrascht, höflich und scharf auf noch mehr CDs, um das Angebot auszuschlagen.

In Oberhausen fand das erste Area 4 statt. Mit ein paar Freunden fuhr ich von Dinslaken aus zum Festivalgelände und sah mir die Beatsteaks und Nine Inch Nails von einem Wall außerhalb der Abzäunung an. Als kettcar im Zelt zu spielen begannen, fragten wir Besucher, die das Gelände verließen, ob wir ihre Karten haben könnten (mit denen kam man nämlich wieder rein). Sie sagten, sie seien selbst über den Zaun geklettert und keine Minute später sprangen wir auch schon über ein Baustellengitter und schlugen pünktlich zu “Landungsbrücken raus” im Zelt auf. Um das Gewissen zu beruhigen, nahm ich aber beim Auftritt von System Of A Down noch ein paar überteuerte Festival-Getränke zu mir.

Durch extrem geschicktes, frühzeitiges Booking hatte das Haldern Pop mit Franz Ferdinand (die Älteren werden sich erinnern) und Mando Diao (ja, die gab‘s damals auch schon) zwei der populärsten Headliner seiner Geschichte. Das Festival war natürlich entsprechend früh ausverkauft, aber was “ausverkauft” beim Haldern heißt, konnte man erst bei Mando Diao sehen: Offensichtlich befanden sich zum ersten (und bisher einzigen) Mal alle Besucher gleichzeitig auf dem Alten Reitplatz, denn so voll habe ich es dort wirklich sonst nie erlebt. Ich selbst saß während des Konzerts allerdings im Pressezelt, denn das Wetter, das während des ganzen Festivals für knöcheltiefen Schlamm und entsprechende Laune gesorgt hatte, ließ sich auch nicht von ein paar schwedischen Halbstarken irritieren. Bei Franz Ferdinand drehte sich Josef Winkler (of “Musikexpress” fame) bei einem der Songs vom neuen Album zu mir um und sagte sehr bestimmt: “Was für ein doofes Lied!” Aber es gab ja noch Art Brut, The Robocop Kraus, Kaiser Chiefs, Nada Surf, Kaizers Orchestra, Phoenix, Tocotronic und The Polyphonic Spree, was – mit einigen Jahren Abstand betrachte – immerhin zum zweitbesten Haldern-Line-Up nach 2001 taugt. Mit Moneybrother, der auch dort spielte, führte ich mein erstes englischsprachiges Interview, das erstens nach fünf Minuten vorbei war und zweitens so unfassbar schlecht lief, dass ich es einmal in voller Länge im Radio sendete und die entsprechende Minidisc5 danach mit einem großen Hammer löschte.

Die nächsten Interviews ließen sich besser an: Jupiter Jones erwiesen sich als sehr nette und lustige Zeitgenossen und das Interview mit Death Cab For Cutie, bei dessen Zusage ich mich noch gefragt hatte, wie ich wohl die vereinbarten zwanzig Minuten mit Fragen füllen sollte, dauerte letztlich über eine halbe Stunde, während derer Ben Gibbard und Nick Harmer sogar ihr Essen kalt werden ließen.6 Besonders in Erinnerung blieb mir auch der Versuch des US-Amerikaners Harmer, eine deutsche Mineralwasserflasche ohne Flaschenöffner zu öffnen. Während man amerikanische Kronkorken durchaus abdrehen kann (außer, man ist ich), zieht man sich an ihren deutschen Verwandten unschöne Schürfwunden zu.

Aber überhaupt Death Cab: Die veröffentlichten mit “Plans” ein Album, dessen ganze Größe mir erst im Laufe der folgenden Jahre klar werden sollte. “Marching Bands Of Manhattan” und “Soul Meets Body” fand ich von Anfang an toll, aber die Qualität von Songs wie “I Will Follow You Into The Dark” oder “Your Heart Is An Empty Room” erkannte ich erst mit der Zeit.

Da das Tapedeck im Autoradio meines Kadetts (der natürlich weiterhin meinen Eltern gehörte und in Dinslaken stand) kaputtgegangen war, ersteigerte ich bei eBay ein neues Autoradio, das sogar einen Aux-Eingang hatte. Bevor ich mir die nötigen Adapterstecker besorgen konnte, um das Gerät in das 17 Jahre alte Auto einzubauen, brachten meine Eltern das Auto zum TÜV, der erstaunt fragte, ob das Auto wirklich bisher noch nicht auseinander gefallen sei.7 Ich durfte eine letzte Abschiedsrunde mit dem Kadett drehen, der mich als Kind jahrelang sicher in den Sommerurlaub getragen hatte und mir in den zwei Jahren seit meiner bestandenen Führerscheinprüfung zum treuen Freund, Umzugs- und Festivalbegleiter geworden war. Im Radio lief “Bad Day” von Daniel Powter. Mit Kloß im Hals lieferte ich mein Baby am Schrottplatz ab und ging, ohne mich noch einmal umzudrehen.

Meine Art, Musik zu hören, änderte sich rapide, als ich endlich Windows XP auf meinem Rechner hatte und daher iTunes nutzen konnte. Zwar dauerte es im Groben etwa ein halbes Jahr, bis ich alle MP3s richtig getaggt hatte,8 aber dafür hatte ich jetzt alles mit einem Klick griffbereit. Im September bezahlte ich zum ersten Mal Geld für einen Download. Die goldene Plakette gebührt “Bochum (Light Up My Life)” von Six By Seven, weil ich den Song sonst nirgendwo fand und sofort hören wollte.

Die mögliche Fortsetzung seiner Regierung sabotierte Gerhard Schröder am Abend der vorgezogenen Bundestagswahl selbst, als er öffentlich einen Endorphinschock erlitt, von dem sich das deutsche Volk nicht vor 2013 erholen dürfte. Etwas ruhiger ging es zu, als ich mich nach fünf Jahren von “Plattentests online” verabschiedete — bis heute der einzige echte Schlussstrich, den ich je bei einem “Arbeitgeber” gezogen habe.

Nachdem ich über vier Jahre immer wieder im elterlichen Keller eigene Songs aufgenommen und unter dem Projektnamen Occident auf CDs gebrannt hatte, hatte ich mich im Sommer im Überschwung für ein Akustik-Konzert im Dinslakener ND-Heim angemeldet und Occident zu diesem Zweck mit zwei guten Freunden zur Band aufgebaut. Unser Plan, die beste Dinslakener Band aller Zeiten zu werden, erhielt einen erheblichen Dämpfer, als mir mein kleiner Bruder wenige Tage vor unserem ersten Konzert ein paar MP3s vorspielte.

Der Beginn einer wunderbaren Freundschaft lief in etwa so ab:
Er: “Hier, hör Dir das mal an. Sind Freunde von mir!” (drückt auf “Play”)
Ich: (Mund klappt auf) “Wow.” (Pause) “Klingt wie Strokes. Und die sind so alt wie Du, ja?”
Er: “Ja.”
Ich: “Hammer. Wie heißen die?”
Er: “Die haben noch keinen Namen, die suchen gerade einen.”
Ich: “Sag Bescheid, wenn sie einen haben. Dann spielen wir die im Radio.”

Unser eigenes Konzert lief dann aber auch ganz gut. Hinterher kam einer der Gitarristen dieser noch namenlosen Band auf mich zu und meinte, dass ihm das Konzert gefallen habe. Ich bedankte mich artig und antwortete: “Ich hab Euer Demo gehört. Das ist richtig geil und wenn ich die Kohle hätte, ein eigenes Label aufzumachen, würd’ ich Euch sofort signen!”9

In Sachen “Musiker treffen” hatte ich kurz darauf ein Date mit den Cardigans. Nachdem die Plattenfirma Interviewort und -termin immer wieder leicht umdisponiert hatte, stellte mir ein Promoterin schließlich die Frage, ob es mir etwas ausmachen würde, nur mit Nina Persson zu sprechen. Ich versuchte, möglichst nebensächlich mit “Nö” zu antworten und saß zwei Minuten später alleine in einem (komplett verglasten) Raum mit einer der tollsten Frauen im ganzen Musikgeschäft. Die ersten Minuten verliefen extrem krampfig, aber dann taute Frau Persson langsam auf und wir unterhielten uns recht nett über die neue Platte “Super Extra Gravity”, deren Poster immer noch bei mir im Zimmer hängt.10 Starsailor stellten ihr neues Album “On The Outside” mit einem Konzert im Kölner Gloria vor und begeisterten mich mit ihren Uptempo-Songs “Keep Us Together” und “In The Crossfire”.

In meiner ersten Abhörsitzung11 als Musikchef brachte ich eine selbstgebrannte Demo-CD aus Dinslaken mit und sagte: “Das hier ist der neueste heiße Scheiß! Wir werden diese Band auf alle Fälle spielen, aber Ihr dürft entscheiden, mit welchem Song.” Man einigte sich schnell auf “Jealous Lover”, aber weil der Mensch die Abwechslung liebt, war der erste Song von The Kilians,12 der jemals in den Äther geblasen wurde, “At All”. Am Donnerstag, 13. Oktober 2005, gegen 21.50 Uhr in der Sendung “Rockaway Beach” auf CT das radio. Eine Woche später sah ich die Band zum ersten Mal live und war mir sicher: Die werden mal richtig groß. Ich lernte die Bandmitglieder kennen und ein paar Väter und ältere Brüder, die Musiker und Equipment zum Konzert nach Bochum fahren mussten, weil: Waren halt alle noch blutjung.

Die etwas prominenteren Songs im CT-Programm kamen im Herbst 2005 von Nada Surf (“Always Love”), Stars (“Your Ex-Lover Is Dead”), Jens Friebe (“Kennedy”), dem Black Rebel Motorcycle Club (“Weight Of The World”) oder Annie (“Heartbeat”). Und natürlich von James Blunt, dessen “You’re Beautiful” ich bis zum 42. Durchlauf für eine schöne Popnummer hielt, ehe ich den Song mit einer Leidenschaft zu hassen begann, die seltsamerweise James Blunt vorbehalten ist. Tokio Hotel ignorierte ich einfach, weil ich mir sicher war, dass 22 nicht das Alter war, in dem man noch nachzuvollziehen versuchen sollte, was die Jugend so bewegt.

Mich bewegten dagegen Muff Potter, deren neues Album “Von wegen”13 nach leichten Anlaufschwierigkeiten bei mir rauf und runter lief. Es ist ein schroffes, aber alles umarmendes Album, das so sperrige Themen wie Nationalstolz (dagegen!), Familie (dagegen!), Prügeleien (dafür, wenn es um so wichtige Sachen wie Liebe geht!) und Liebe (Schlachtfeld) völlig unpeinlich und sehr poetisch anpackte. Und als wäre das nicht alles schon toll genug gewesen, bescherten mir Sänger Nagel und Schlagzeuger Brami als Gäste bei “Rockaway Beach” noch eine der besten Sendungen meines Lebens. Für den eher mittelmäßigen Kinofilm “Keine Lieder über Liebe” hatte sich ein Art Grand-Hotel-All-Star-Band zusammengefunden, in der Thees Uhlmann und Marcus Wiebusch Gitarre spielten, während der Schauspieler Jürgen Vogel dazu sang. Die Hansen Band funktionierte, trotz aller angebrachter Skepsis gegenüber singenden Schauspielern und Supergroups, ganz wunderbar. Element Of Crime rundeten die Sammlung der hochwertigen deutschsprachigen Alben des Jahres mit “Mittelpunkt der Welt” ab.

Robbie Williams hingegen schaffte als erster Künstler die Sensation, dass ich ein Album rundherum ablehnte, obwohl ich Fan war. Bis dahin hielt ich es für ein Ding der Unmöglichkeit, mich mit neuen Songs zu enttäuschen, aber “Intensive Care” ließ mich fassungslos zurück.14 Dafür hatten ja die Sugababes ein überaus knackiges Popalbum veröffentlicht, dessen Singles (allen voran “Push The Button”) zurecht überall rauf und runter liefen.

Zu einem Zeitpunkt, als alle anderen Best-Of- und Unplugged-Alben auf den Markt warfen, veröffentlichten a-ha heimlich, still und leise “Analogue”, ihr vielleicht bestes Album. Auch Pete Doherty veröffentlichte gut ein Jahr nach dem Ende der Libertines sein erstes Album mit den Babyshambles. Es war mir ziemlich egal, denn zum einen wollte ich die Libertines, zum anderen hatte ich mich in bewährter John-vs-Paul-Manier auf die Seite von Carl Barât geschlagen.

Irgendwie schaffte ich es trotz meiner Quasi-Vollzeitstelle bei CT auch noch, weiter zu studieren. Nachdem ich mich vier Semester mehr oder weniger durch Anglistik gequält hatte, fand ich in einer Vorlesung über die britische Schauerromantik endlich ein Thema, für das ich mich richtig begeistern konnte. Zwar las ich – wie gewohnt – keines der Bücher, das auf der Lektüreliste stand, aber bei den Romanen, die ebenfalls noch grob zum Genre zu zählen waren, kämpfte ich mich mit großer Begeisterung durch “Gegen den Strich” von Joris-Karl Huysmans.15

Größte Überraschung löste ich bei einer Plattenfirma aus, als ich um ein Interview mit Mark Owen bat. “Den spielt Ihr?”, fragte die Promodame erstaunt und ich hatte plötzlich das Gefühl, mich dafür rechtfertigen zu müssen, dass ich “How The Mighty Fall”, das aktuelle Soloalbum des Damals-noch-Ex-Take-That-Sängers, für eine außerordentlich gelungene Popplatte hielt. Der kleine Ex-Teenieschwarm erwies sich bei unserem Treffen als sehr angenehmer Gesprächspartner, der auch dann noch höflich blieb, als ich ihn im Auftrag mehrerer Freundinnen nach der Handynummer von Robbie Williams fragte.16 Noch heute erzähle ich Frauen zwischen 20 und 30 gerne die gleichermaßen überraschend wie belanglose Anekdote, wie ich von Mark Owen einen Kaffee gebracht bekam. Auch sein anschließendes Konzert im Kölner Prime Club war trotz der vielen mittelalten Friseusen im Publikum (O-Ton meine Freundin) sehr gut.

Eine Woche später stand ich mal wieder mit meiner inzwischen zum Quartett herangewachsenen Band auf einer Dinslakener Bühne, um das traditionelle “School’s Out” zu rocken. Ich war auch eigentlich ganz zufrieden mit unserem Auftritt, aber was ich ein paar Stunden später erlebte, ließ mich wieder in einer Mischung aus Neid, Bewunderung und schierem Unglauben zurück: Die Kilians spielten ihr Publikum trotz widrigster organisatorischer und technischer Umstände in Grund und Boden und die Leute gingen so ab, dass beim Stagediven in dem knapp 2,50 Meter hohen Raum sogar Scheinwerfer von der Decke gerissen wurden. In irgendeinem Schuhkarton muss noch eine Videokassette von dem Auftritt liegen, auf der man mich mit offen stehendem Mund neben der Bühne hocken sieht. Die Band selbst fand ihren Auftritt übrigens unter aller Sau.

Bevor dann endlich wirklich Weihnachten war, versuchte ich mit meinem Kollegen Daniel Chur noch mal eben schnell Rundfunkgeschichte zu schreiben, indem wir am 23. Dezember die siebeneinhalbstündige Livesendung “Die fast heilige Nacht” moderierten.17 Wir spielten on air Blockflöte, bestellten uns das Pizzataxi ins Studio und spielten das seltene Gesellschaftsspiel “Stollenwettessen”, in dessen Verlauf wir beinahe auch noch zum ersten Moderatorenduo geworden wären, das live im Radio erstickt.

Je mehr Musik ich innerhalb eines Jahres gehört habe, desto schwieriger wird es meist, sich am Ende für einen Song zu entscheiden, der das Jahr geprägt hat. Gerade 2005 war ein so ereignis- und abwechslungsreiches Jahr, dass ich mich schwer für einen Favoriten entscheiden kann. “Always Love” von Nada Surf eröffnete damals meinen Jahressampler und es ist sicher immer noch ein wunderbarer Song. Und doch habe ich beim Schreiben dieser Episode gemerkt, dass kein Zweifel daran bestehen kann, welche Band 2005 für mich ausgemacht hat.

Und deshalb ist mein Song des Jahres 2005 natürlich der angeblich erste Song, den Simon den Hartog je geschrieben hat — was ich ihm neidzerfressen eigentlich kaum glauben kann, ihm aber andererseits jederzeit glauben will: The Kilians – Fight The Start

Meine Fresse, war das ein Akt, die Originalfassung von der selbstbetitelten EP bei YouTube zu finden. Zum Vergleich: Hier die spätere Version vom Debütalbum.

  1. Also dem von mir heißest erwarteten Album. Global betrachtet blieb es natürlich bis zur endgültigen und enttäuschenden Veröffentlichung im November 2008 “Chinese Democracy” von Guns N’ Roses. []
  2. Fängt mit “T” an und hört mit “hees Uhlmann” auf. []
  3. Ich hatte während meines Zivildiensts sehr kurzzeitig ernsthaft erwogen, Pfarrer zu werden. []
  4. Folds hat in Köln dann tatsächlich “Eddie Walker” und “Lullabye” gespielt — extra für meine Freundin und mich. Nach so einem Erlebnis sollte man entweder sterben oder alle weiteren Fan-Ambitionen aufgeben. Ich entschied mich, weiterzuleben, und habe seitdem keine nennenswerten Fan-Erfahrungen mehr gemacht. []
  5. Die Techniknostalgie, die ich beim Schreiben dieser Serie erlebe, überrascht mich selbst. Ich meine: Minidisc?! []
  6. Ich hätte den Fisch mit leuchtend blauer Sauce allerdings auch nicht angerührt. []
  7. Falls Interesse besteht: Das Radio habe ich immer noch. Es liegt seit viereinhalb Jahren ungenutzt in einem Pappkarton. []
  8. Im Feinen stolpere ich nahezu täglich noch über unvollständige Tags. []
  9. Wenn man so will, war das natürlich der bedeutendste “knapp daneben”-Moment meines ganzen Lebens: Ich hätte die Jungs sofort ein Papier unterschreiben lassen sollen, mit dem sie mir auf Lebenszeit ihre Seelen verkaufen. Da zeigt sich wieder, wie ungeeignet ich fürs Musikbiz bin. []
  10. Signiert, natürlich. Ein bisschen Rest-Fandom muss erlaubt sein. []
  11. Abhörsitzungen beim Radio sind genau das, was der Name verspricht: Musikredakteure sitzen um eine kleine, billige Stereoanlage herum und hören sich neue CDs an. Viele CDs. Sehr viele. []
  12. Damals noch eine richtige “The”-Band mit Artikel! []
  13. Bis heute lässt die Band offen, ob es “Von wegen” oder “Von Wegen” heißt — ein einfache Wortspiel als großes Rock’n'Roll-Mysterium. []
  14. Mit der Zeit konnte ich mich immerhin an “Advertising Space” und “Sin Sin Sin” gewöhnen. []
  15. Natürlich primär, weil Harald Schmidt das Buch irgendwann einmal in seiner Sendung erwähnt hatte, und es allein in diesem Jahr von Tocotronic und den Babyshambles popkulturell gefeatured worden war. []
  16. Er sagte, er habe sie, würde sie aber nicht rausgeben. []
  17. Außer meiner Mutter hat glaube ich niemand die komplette Show verfolgt. []

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Listenpanik 10/09

Von Lukas am Mittwoch, 4. November 2009 16:35

Der Herbst kommt, es wird ein wenig melancholischer. Oder doch nicht?

Freuen Sie sich auf das, worüber ich mich im vergangenen Monat gefreut habe — wie immer garantiert subjektiv:

Alben
Oh, Napoleon – Oh, Napoleon EP
Ich kann mich ehrlich gesagt nicht daran erinnern, jemals derart von einem Newcomer geflasht gewesen zu sein — selbst die erste Kilians-EP habe ich soweit ich weiß in den ersten zehn Tagen nicht öfter als 40 Mal gehört. Ansonsten gilt, was ich letzte Woche geschrieben habe.

Relient K – Forget And Not Slow Down
Irgendwas muss im Oktober passiert sein, was mich wieder in alte Teenie-Hörgewohnheiten hat zurückfallen lassen: Nicht nur Oh, Napoleon hattee ich dutzendfach auf Repeat laufen, sondern auch Relient K, auf die ich durch Zufall aufmerksam geworden war. Es handelt sich um eine – hold your breath – christliche Rockband aus Ohio, aber wenn man die gelegentlichen “lord”s mal außen vor lässt, bleibt da eine CD, die musikalisch all das kombiniert, was ich an Death Cab For Cutie, den Ataris, The Gaslight Anthem, Nada Surf und The Fray (die ja ebenfalls als christliche Rockband gelten) mag: Powerpop mit melancholischen Anwandlungen, dazu viel Klavier.

WHY? – Eskimo Snow
Ich habe zum ersten Mal von WHY? gehört, als sie als internationaler Beitrag fürs diesjährige Fest van Cleef bestätigt wurden. Dort habe ich sie dann zumindest theoretisch live gesehen — wenn zum Zeitpunkt ihres Auftritts nicht gerade ein unglaubliches Unwetter getobt hätte, das mich dann doch ein wenig vom Konzertspektakel abgelenkt hat. Aber allein die Geschichte einer Band, die sich von einer Hip-Hop-Truppe aus Cincinnati, OH zu einer Indierockband aus Berkeley, CA entwickelt hat, lohnt ja die näherer Auseinandersetzung. “Eskimo Snow” ist laut Eigenaussage am weitesten vom Hip Hop entfernt und in der Tat gibt es in dem leicht verschrobenen, ziemlich filigranen Sound kaum etwas, was an den Ursprung der Band erinnert. Dafür hat das Album viel von den psychedelischen Ausflügen amerikanischer und britischer Bands in den 1960er und 70er Jahren, garniert mit etwas abseitigen Texten.

Helgi Hrafn Jónsson – For The Rest Of My Childhood
In Island gibt es offenbar die feste Regel, dass jeder Musiker mindestens ein Mal mit Sigur Rós zusammengearbeitet haben muss. Das hat Helgi Jónsson schon hinter sich, aber die klangliche Nähe zu den Aushängeschildern des isländischen Indiepop lässt sich nicht leugnen. Jónsson singt allerdigns konsequent auf Englisch und seine Songs sind ein wenig zugänglicher als das Meiste von Sigur Rós, weniger opulent sind sie nicht. Aus hingetupften Klavierakkorden schrauben sich die Lieder in höchste Höhen und manchmal klingt Jónssons Stimme ein wenig, als würde er von dort in die Tiefe stürzen. Kurzum: Es ist genau die Sorte Musik, die man hören möchte, während das Wetter draußen zwischen nebelig-trüb und klirrend-kalt changiert.

Air – Love 2
Eine Rund Klischees gefällig? Gern: Air haben sich seit ihrem ersten Auftauchen vor mehr als einem Jahrzehnt als feste Größe der Schlafzimmerbeschallung etabliert (vgl. Placebo, Marvin Gaye und Massive Attack) und bringen seitdem im Abstand von zweieinhalb Jahren eine neue CD auf den Markt, von der alle sagen, sie klinge so wie immer, sei aber natürlich nicht so gut wie “Moon Safari”, werde aber trotzdem wieder Hunderte von Geschlechtsakten untermalen. “Love 2″ klingt jetzt wirklich wie “Moon Safari”, ist natürlich nicht so gut, aber bringt trotzdem all das mit, was man von Air erwartet. Es ist ganz ähnlich wie bei Mobys “Wait For Me” im Sommer: Jean-Benoit Dunckel und Nicolas Godin haben es aufgegeben, irgendwie anders klingen zu wollen, und klingen gerade deshalb so befreit und frisch wie lange nicht mehr. Wer nur eine CD von Air haben will, greift weiterhin zu “Moon Safari” (in Mobys Fall: “Play”), aber wer seine Sammlung aufrecht erhalten will, hat jetzt immerhin ein schönes neues Album im Regal. Allein wegen der Abwechslung.

Songs
Oh, Napoleon – K
Soll ich, nachdem ich die vier Songs der EP eh schon über den grünen Klee gelobt hab, tatsächlich noch einen einzelnen Song hervorheben? Och joa, warum denn nicht? Ich mag den schluffigen Beat, ich mag den repetitiven Refrain und die Stimme von Katrin Biniasch hatte ich ja eh schon hervorgehoben. Sehr schön!

WHY? – Into The Shadows Of My Embrace
Fragen Sie mich nicht, worum es in diesem Lied geht. Um Altern und Sex, um Nachbarn, die einem beim Masturbieren zuhören, und um einen toten Fuchs unter einer Hecke. So etwas kann man natürlich nicht mit Strophe – Bridge – Refrain vertonen, da muss auch die Songstruktur ein bisschen außergewöhnlicher sein. Ein bisschen überraschend, dass der Song trotzdem sofort ins Ohr geht.

Relient K – Therapy
Natürlich entspricht dieser Song der Blaupause “Songs, die Lukas Heinser gut findet”: Ein Klaviermotiv, ein treibender Beat, eine Stimme, die an Ben Gibbard erinnert, eine Eröffnungszeile, die was von Springsteen hat (“I never thought I’d be driving through the country just to drive”), und ein Refrain, in dem alles auf Elf hochgedreht wird. Ja, diese einfachen Wirkmechanismen funktionieren bei mir. Meistens. So auch in diesem Fall. Toller Song, Punkt.

Death Cab For Cutie – Meet Me On The Equinox
Zwar kann ich meine Freunde immer wieder damit verwirren, dass ich weiß, wie die Hauptdarsteller der “Twighlight”-Filme heißen, aber angucken wollte ich mir diesen Quatsch eigentlich nie. Möglicherweise muss ich meine Meinung revidieren, denn zumindest der Soundtrack zum zweiten Teil liest sich beeindruckend: Death Cab For Cutie, The Killers, Lykke Li, Bon Iver & St. Vincent und Thom Yorke sind ja nicht gerade die Acts, die man mit neuem Material auf dem Soundtrack zu einer Teenie-Vampirromanze erwarten würde. Die Songs schwanken ein wenig zwischen okay und sehr gut (die traurige Erkenntnis am Rande lautet: Muse klauen inzwischen bei den Kaiser Chiefs), der Death-Cab-Song sticht als Single eindeutig hervor. Auf “Narrow Stairs” wäre er einem vermutlich nicht besonders aufgefallen, aber schlecht ist er nun wirklich nicht.

[Listenpanik, die Serie]

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